sexta-feira, 30 de maio de 2008

VOODOO SIX

Mais um grande lançamento de 2008, a banda Voodoo Sixx, que já abriu shows do Iron Maiden na Europa. A banda faz um hard rock atual e pesado com uma base de guitarra forte e refrões que “grudam na cabeça”. O som tem influencias dos anos 70 e 80. Para os fans de um Hard bem trabalhado, ótima pedida...podem baixar... Stay Rock!! Personnel: Henry Rundell - Vocals Matt Pearce - Guitar Chris Jones - Guitar Tony Newton - Bass Dave Cavill - Drums
Tracks: 1. Faith 2. No Friend Of Mine 3. Feed My Souyl 4. Walking On Nails 5. Crawl 6. Sun 7. Saint & Sinners 8. One More Day 9. Mistaken 10. Shine On 11. Century
Crédito : Hardblog

quinta-feira, 29 de maio de 2008

Este é o mais novo trabalho de Joe Satriani intitulado “ Professor Satchafunkilus & The Musterion Of Rock”. Sem sobra de duvida Joe mais uma vez agrada com este excelente trabalho. “Professor Satchafunklius And Musterion Of Rock “ contem toda a técnica e estilo que consagrou como um dos melhores guitarristas de nossa década. Com uma linguagem única que mistura desde Jazz a Blues passando pelo Hard Rock. Tracklist: 1. Musterion 2. Overdrive 3. I Just Wanna Rock 4. Professor Satchafunkilus 5. Revelation 6. Come On Baby 7. Out of the Sunrise 8. Diddle-Y-A-Doo-Dat 9. Asik Veysel10. Andalusia

quarta-feira, 28 de maio de 2008

A banda Velhas Virgens faz um rock 'n roll autêntico, o grupo tem oito discos lançados e já marcou espaço no cenário do rock nacional. Em 2006, ao completar duas décadas de atividade, o Velhas Virgens lançou “Cubanajarra”, um disco tão básico e sacana como seus primeiros dois álbuns de estúdio, “Foi Bom Para Você?” (1995) e “Vocês Não Sabem Como É Bom Aqui Dentro” (97). Track list:
01. Cubanajarra 02. Gim no Pingado 03. As Mulheres e Nelson Rodrigues 04. Dinheiro pra Torrar 05. Esse Seu Buraquinho 06. Seu Garçon 07. Mea Culpa 08. Tudo que a Gente Faz é pra Ver se Come Alguém 09. Arca de Noé 10. Bafo de Jibóia 11. Cretina 12. Paulão Foi pro Bar 13. Quero te Ver Gozar pelo ...

Y&T - Endangered Species

O Y& T é uma banda de hard rock americana dos anos 70, mas que foi despontar realmente na década de 80 e já tem quase 30 anos de carreira. O primeiro álbum do Y & T, saiu em 76, com o mesmo nome, o segundo álbum se chamou “Struck Down” e foi lançado em 78. Os próximos albuns, “Earthshaker” e “Black Tiger” deram status à banda. Mais dois álbuns de estúdio, “In Rock We Trust” e “Down for the Count” se seguiram, e a popularidade da banda só crescia. Com a fama de banda “ao vivo” o Y & T resolve gravar um de seus shows e lançar “Open Fire” que sai em 1985. Em 87, sai “Contagious. O álbum foi considerado razoável. Com a entrada da década de 90, a banda lança o álbum “Ten”, e depois lançam em setembro de 95 o disco “Musically Incorrect”. No intuito de atingir a América, eles entraram em estúdio novamente e lançaram “Endangered Species” em 1997. Em 2000 lançam mais um ao vivo, O disco foi classificado como um interessante registro ao vivo de uma banda injustiçada, já que eles não deixavam nada a dever a outros nome do hard rock. Em 2001, a banda lança a compilação “The Ultimate Collection”.
(Matéria Wiplash.net) Eu curto muito esta banda, tenho quase todos os cd´s. Apesar da pouca popularidade aqui no Brasil, pra mim é uma das grandes bandas do cenário do Hard Rock. http://www.badongo.com/file/9621389

terça-feira, 27 de maio de 2008

LECHERY

Disco de estréia para esta banda chamada Lechery com o cd intitulado Violator. A banda foi formada na Suécia por Martin Bengtsson (voz / guitarra, ex-Arch Enemy, ex-Armageddon) em 2004 e é completada com Martin Karlsson (baixo), Fredrik Nordstram (guitarra / teclas) e Robert Persson (bateria). O som é potente, até agora um dos grandes lançamentos de heavy metal de 2008. Track List: 01. Rise with me 02. Come Alive 03. I am the one 04. Hero of the night 05. Your Fate 06. What burns in their eyes 07. Slave Under Passion 08. Why 09. Cynical 10. Attraction 11. Open your eyes

segunda-feira, 26 de maio de 2008

O Nazareth é uma das mais tradicionais bandas do rock setentista. A banda surgiu em 1968 para ser exato, formada por quatro escoceses, o vocalista Dan McCafferty, o guitar Manny Charlton, o baixista Pete Agnew e o baterista Darrel Sweet. O Nazareth é hoje considerado uma das bandas mais influentes no cenário do rock, sobretudo entre aquelas que ainda continuam em atividade. Seu rock vitorioso persiste, apesar das muitas dificuldades encontradas pelo caminho. A trajetória de sucesso destes escoceses tem sido atualmente considerada um ótimo exemplo para os músicos que estão em início de carreira, bem como para aqueles que sentem-se desestimulados após alguns fracassos na busca do sucesso. O motivo é que os veteranos Dan McCafferty e Pete Agnew jamais desanimaram diante das adversidades encontradas, enfrentando-as sempre com muita garra e amor ao trabalho que exercem. Em 2008, o quarteto escocês, que completa 40 anos de existência, está fazendo uma turnê comemorativa. Para esta turnê, a banda já agendou onze shows no Brasil, que estão sendo realizados no mês de maio por varias cidades brasileiras. Interessante observar que o show em São Paulo, ao contrário das outras apresentações feitas pela banda no Brasil, não terá ingressos para pista, mas apenas para mesas e camarotes. O show que faz parte da turnê "Road Trip" para comemorar os 40 anos de banda, será no Citibank Hall, dia 28 de maio. “The Newz”, o novo álbum do NAZARETH, já está à venda em alguns países da Europa, como Noruega e Suécia, e tem causado ótimas impressões à crítica especializada e aos fãs. O CD, que é o 21º álbum de estúdio da banda, está surpreendendo pela modernidade e variedade de estilos, bem como por mostrar uma banda que não envelheceu, apesar dos 40 anos de estrada. O veterano quarteto escocês não lançava um álbum novo desde Boogaloo (1998). (Matéria Wiplash.net). http://www.badongo.com/file/8550401

sexta-feira, 23 de maio de 2008

Aqui neste blog tenho revivido muitas coisas legais sobre musica do passado, aqui vai uma banda chamada SWEET, no qual o meu grande amigo Alesão (grande fera!!) tinha o LP. A gente achava já na época de meados de 80 este disco pesado até por ser feito no começo do anos 70, depois vimos à importância dela, pois formam tantas as bandas e artistas que gravarm composições do Sweet que fica difícil listar todas, mas as mais conhecidas são: The Damned: "Ballroom Blitz", Def Leppard: "Action" e "Hellraiser", Raven: "Action" e "Hellraiser", Saxon: "Set Me Free", Krokus: "Ballroom Blitz",Vince Neil (Mötley Crüe): "Set Me Free", Lita Ford: "Hellraiser", Joan Jett: "A.C.D.C.", Motörhead: "Ballroom Blitz", Nuclear Assault: "Ballroom Blitz", Eric Singer (KISS): "Fox On The Run", Girlschool: "Fox On The Run", Red Hot Chili Peppers: "Fox On The Run", The Donnas: "Wig-Wam Bam"e The Misfits: "Ballroom Blitz". Sweet foi uma banda inglesa popular nos anos 70,tocavam Glam/Hard Rock, e tiveram um papel importante na história do Rock e na influência de várias bandas. Fazendo uma mistura de melodias leves e fáceis com guitarras sujas e pesadas, o Sweet se destacou por soar Heavy, ser Rock e parecer Pop. Este disco Desolation Boulevard tem uma estória engraçada, pois saiu duas versões, uma com canções diferentes para a Europa e outra para os Estados Unidos.Este disco é pesado e mais cru que outros trabalhos anteriores e trouxe a primeira versão de uma música que se tornaria a cara da banda:"Fox On The Run". Fora a faixa "The Six Teens" que fez muito bonito na parada britânica, alemã e holandesa. A faixa "Turn It Down" não passou do quadragésimo lugar mas em compensação ficou famosa por ter sido banida da rádio por conter a frase "Abaixe o volume pelo amor de Deus" considerada inaceitável para os padrões familiares da época!

quarta-feira, 21 de maio de 2008

A estréia do cantor Viny (ele mesmo do“Mexe a Cadeira”) em disco ocorreu em 1992, à frente do grupo de hard rock Haykay. O trabalho, influenciado pelos sons dos anos 70 e 80 , foi um fracasso absoluto: teve tiragem de apenas 500 cópias e apenas 100 foram vendidas. A Banda era composta por Viny Bonotto (Vocais e Guitarras), Marcelo Sussekind (Guitarras), Roberto Lly (Baixo) ex-integrantes do Herva Doce, Marco Strada (Bateria) e Cláudio Maza (Teclados). Deixando o preconceito de lado, por incrível que pareça, eles fizeram um rock de qualidade e acredito que se tivessem conseguido um devido sucesso eles poderiam ter emplacado. Destaque para “Mais uma Vez” e "Hey Man".
(1992) Haykay
1- O Herói 2- Mais Uma Vez 3- Vôo Veloz 4- Pra Que Chorar 5- Tão Normal 6- Hey Man 7- Teu Olhar 8- Prefiro Ficar Só 9- Segredos 10- Te Quero Mais 11- Shock Em Nós
O Não Religião foi formado em meados dos anos 80 e durou até 1994. Foi uma das bandas de punk rock que deixou sua marca definida no cenário do rock paulista. Este disco é um clássico da banda, com Tatola cantando muito em “Qualquer tipo de religião'' e 'Jesus Crucificado no Poste da Light'. Pra quem se lembra, o Tatola foi locutor da 89 Radio Rock e trabalhou também na Brasil 2000 na década de 90. O Não religião chegou a abrir o show do Motorhead no Brasil e a banda era formada por "Tatola" (vocal), Norberto (bateria), Klay (guitarra), Walter (baixo). Tracklist : 1. Estado de Sitio 2.Igreja Comercial 3.Censura não 4.Te dói 5. Qualquer tipo de Religião 6. Jesus Crucificado no Poste da Light 7. A Voz da Conciencia 8. Mulher no Caos no Pais do Carnaval 9. E Eles até as portas vão levar 10. Pegaram Jesus pra Cristo 11.Gospel
2008 - Keepers Of The Flame Gênero: Blues/Rock
Se você curte um bom Blues/Hard Rock essa banda é a ideal. Blindside Blues Band , é uma banda que lançou esse super álbum em 2008. A banda conta com uma discografia desde 1993. Comandada por Mike Onesko (Guitar/Vocal) a banda traz um som muito bem tocado, com muito solo e ao mesmo tempo o peso do hard rock, isso deixa o som ainda mais interessante. O vocal do Mike eu também achei que caiu muito bem na banda. O peso do hard rock/blues pode ser visto já na primeira faixa "Keepers Of The Flame" - da para perceber a ligação perfeita - A faixa "Sonic Love" começa no mesmo ritmo, com um solo de guitarra e com peso. O som tem uma influencia muito nítida do DEEP PURPLE, bem que eles tocam uma cover “Maybe I`m a Leo”. Enfim, aposto que o pessoal vai se amarrar no som do Blindside Blues Band, é bom demais. O interessante que a banda seguiu o mesmo nível em todas as faixas. É o tipo de som para você ligar no máximo e curtir muitas e muitas vezes. STAY ROCK!!! Tracklist: 1. Keepers Of The Flame 2. Sonic Love 3. Jagged Edge 4. Maybe I'm A Leo 5. Lonesome Road 6. Back Stabber 7. Electric Wave 8. I Wanna Be Free 9. Bad Luck 10. Hannah 11. Bluesion 12. Jam (Bonus)
http://w15.easy-share.com/1700432856.html

terça-feira, 20 de maio de 2008

A banda UFO, foi formada em 1969, com Phil Mogg (vocal), Pete Way (baixo), Andy Parker (bateria) e Mick Bolton (guitarra). Com essa formação lançaram dois álbuns que levaram o nome de "UFO 1" e "Flying". Apesar desses álbuns não terem obtido um grande sucesso comercial, alguns fãs consideram essa a melhor fase da banda. Em 1974, quando já faziam um relativo sucesso na Alemanha e no Japão, Bolton deixou a banda e logo depois deu lugar a alguns guitarristas sem sucesso e finalmente, ao excelente Michael Schenker, que já havia tocado com o Scorpions. Com Michael na banda, aconteceu algo bastante incomum, pois Phil foi o fundador e frontman da banda, mas era Michael quem chamava todas as atenções. Mesmo assim, a banda tocou e obteve contatos até que conseguiu um contrato com a Chrysalis, onde gravaram o excelente álbum "Phenomenon", com os clássicos "Doctor, Doctor" (que chegaria a ser coverizada pelo Iron Maiden) e "Rock Bottom". Em 1978 Michael saiu da banda, voltando ao SCORPIONS onde gravou somente três faixas no álbum "Lovedrive" e depois formando o Michael Schenker Group. Em 1983 foi anunciado o fim da banda, Em 1991, um novo ressurgimento, com apenas Mogg e Way da formação clássica, acompanhados pelo baterista Clive Edwards e pelo guitarrista Lawrence Archer. A banda lançou, então, o álbum "High Stakes And Dangerous Men", com algumas referências ao estilo dos álbuns "Phenomenon" e "Lights Out". Em 2006 eles lançam “The Monkey Puzzle” este é seu ultimo trabalho de estúdio e mostram que têm qualidade de sobra para atingir diversos tipos de ouvintes e cair nos braços dos apreciadores de um bom rock, apostando num album bem diversificado, em que simplicidade e bom gosto andam de mãos dadas. “The Monkey Puzzle” é bem feito, tem ‘feeling’, diversidade e também cativa. Eu curto muito este cd de bom rock`roll.
Tracklist: 1. Hard Being Me 2. Heavenly Body 3. Some Other Guy 4. Who’s Fooling Who 5. Black And Blue 6. Drink Too Much 7. World Cruise 8. Down By The River 9. Good Bye You 10. Rolling Man 11. Kingston Town
Como o Stay Rock arrumou mais um parceiro para esta caminhada de Blog`n`roll , esta aqui vai para o novo parceiro Zakk do blog http://rocknrulez.blogspot.com/ (ja adicionado aqui).
Não é à toa que KIKO LOUREIRO é considerado um dos principais músicos da atualidade. Após iniciar seus estudos musicais aos onze anos de idade, KIKO jamais parou de se desenvolver enquanto guitarrista e compositor, o que o levou a ostentar o invejável posto de guitarrista conhecido e respeitado mundialmente. Foi aos 19 anos, após ter estudado, entre outros, com o mestre Mozart Mello e depois de ter tocado em diversas bandas em São Paulo, que KIKO foi convidado para fazer parte do recém-formado Angra, banda cuja trajetória passou a se confundir com a do próprio músico. Depois de muitos trabalhos com o Angra, KIKO em fevereiro de 2005 lançou seu primeiro disco solo, “No Gravity”. O disco foi gravado em maio, na Alemanha, com produção de Dennis Ward ao lado de Kiko, e possui treze faixas instrumentais. “No Gravity” tem a participação do baterista Mike Terrana, enquanto que KIKO se encarregou dos demais instrumentos - guitarra, violão, baixo, teclado, piano e percussão. O álbum esta sendo distribuído com ótima repercussão dentro e fora do mundo especializado da guitarra instrumental na Ásia, Europa, EUA, Brasil e Argentina. Foi também criado um hotsite com todas as informações, diários, fotos da produção do álbum (www.kikoloureiro.com.br/nogravity) Por tudo isso, fica muito fácil entender porque KIKO LOUREIRO conquistou, ao longo desses anos de trabalho, tudo aquilo que qualquer músico almeja: um lugar garantido dentre os principais guitarristas de rock do mundo.
Faixas 1. Enfermo 2. Endagered Species 3. Escaping 4. No Gravity 5. Pau-de-Arara 6. La Force de L´ Âme 7. Tapping Into My Dark Tranquility 8. Moment of Truth 9. Beautiful Language 10. In a Gentle Way 11. Dilemma 12. Feliz Desilusão 13. Choro de Criança http://rapidshare.com/files/50707993/Kiko_Loureiro_-_No_Gravity.rar

segunda-feira, 19 de maio de 2008

O Def Leppard lança seu novo álbum o "Songs From The Sparkle Lounge" e já registra posições nas paradas ao redor do mundo já na primeira semana de lançamento. Nos EUA a banda marcou a sua 11ª passagem consecutiva pelo Top 20 da Billboard vendendo 55 mil unidades. De acordo com o site Billboard.com, a banda estreou no Top 20 do "The Billboard 200" em 1983, com o "Pyromania" na 2ª posição. Desde então, todo álbum lançado pela banda conseguiu estrear entre os 20 mais vendidos.Eu gosto mais da fase inicial do Def Leppard que tem bons lançamentos como On Through The Night de 1980, Pyromania de 1983, Hysteria de 1988 e tb um album de covers – Yeah! De 2006. DEF LEPPARD Songs From The Sparkle Lounge (new 2008 album) 1. Go 2. Nine Lives 3. C'mon C'mon 4. Love 5. Tomorrow 6. Cruise Control 7. Hallucinate 8. Only The Good Die Young 9. Bad Actress 10. Come Undone 11. Gotta Let It Go http://rapidshare.com/files/110379998/DefLeppSFTSL2008.rar

quinta-feira, 15 de maio de 2008

A banda Paulistana de Hard Rock Cavalo Vapor nasceu no bairro da Pompéia, tradicional bairro "rockeiro" da cidade de onde surgiram bandas renomadas como Os Mutantes e os primeiros projetos de Rita Lee.. Fundada pelos irmãos Luiz e Oscar Sacoman (guitarra e baixo respectivamente), iniciou suas apresentações em 1982 no festival colégio Industrial da Lapa. No ano de 1997 a banda lançou o CD “Greatest Little Hits" produzido por Paulo Zinner (Golpe de Estado, ex-Rita Lee). Durante as gravações surgiram algumas participações especiais como a da cantora Sylvinha Araújo, Andria e Ivan Busic (Dr Sin) nos backing vocals e a participação super especial de Ian Gillan, vocalista do Deep Purple, em um incrível solo de gaita na introdução do blues "Antes Só". O CD foi o resultado de anos de ensaios e composições incansáveis. A banda optou por lançá-lo como uma produção 100% independente pois assim a banda teria liberdade total para registrar as músicas exatamente como seus 5 integrantes desejavam.O CD teve uma excelente aceitação da crítica e público. A bem cuidada produção, qualidade musical e as inspiradas letras em Português fizeram o Cavalo Vapor se destacar entre as bandas nacionais.As revistas especializadas destacaram as qualidades individuais dos músicos do Cavalo Vapor, assim como o trabalho do grupo nas composições e arranjos das músicas.Durante um recesso de quase 8 anos, os integrantes do Cavalo Vapor participaram de projetos paralelos e workshops pelo Brasil e sempre estiveram em contato direto com música e produções musicais. Em Agosto de 2006 a banda retornou à ativa e fez 2 Shows com ingressos esgotados em SP e obtiveram sucesso da crítica especializada.A formação do Cavalo Vapor 2007 é:Luiz Sacoman - GuitarrasFernando Nova - VocaisSandro Big Head - BateriaDelfin Rolán - TecladosMarcos Peres - GuitarrasPaulo Sosa – Baixo Tracklist: Greatest Little Hits 1. Sem Escalas 2. O Rato e O Elefante Branco 3. Epicentro 4. Antes Só 5. Conversa 6. Ainda Pode Ser 7. Fera Sem Faro 8. Nômade 9. Não Tente Fazer Isso em Casa 10. Entre O Sim e O Não 11. Ainda Pode Ser (Ao Vivo) (Bonus Track) mailto:contato@cavalovapor.com.br http://w13.easy-share.com/1700391196.html
Aqui vai uma homenagem ao meu novo amigo e parceiro rocker Bruno do blog ESTAÇÃO ELÉTRICA ( Vejam o blog, é muito bom!!! Pra quem quiser dar uma olhadinha o link esta aqui no Stay Rock). Eu tb tive o disco Condicional Critical do Quiet Riot e o coitado chegou até riscar de tanto escutar!!! Por isso sempre acompanhei os trabalhos dos QUIET RIOT.
Este é o último álbum "Rehab", contando com a participação especial de Glenn Hughes como Backing Vocals em algumas faixas. Esse álbum é o melhor do grupo desde "Metal Health", com canções cheias de melodia e força e foi lançado no dia 3 de Outubro de 2006. Conforme Frankie Banali :“Rehab” é o melhor álbum do QUIET RIOT que lançamos em quase duas décadas. É o melhor material musical e lírico que já fizemos. Nele há músicas que diferem de tudo o que já fizemos no passado. Há músicas como “Free” e “Blind Faith”, que são modernas e mais pesadas do que qualquer coisa que já gravamos. Também há músicas que demonstram não só as incríveis habilidades vocais de Kevin, como em “Old Habits Die Hard”, como a minha própria paixão por ritmos constantes e pesados, como em “South of Heaven” e “Evil Woman”, que contam, tanto no baixo como no vocal, com o incrível talento de Glenn Hughes. A formação da banda na altura era Kevin DuBrow, Frankie Banali, Tony Franklin e Neil Citron. Kevin Dubrow faleceu aos 52 anos, o vocalista do grupo Quiet Riot que foi encontrado morto no dia 25 de novembro em sua própria casa em Las Vegas por uma overdose de cocaína era dono de uma voz rouca, rasgada e poderosa , fez dos Quiet Riot uma banda com grandes clássicos, como “Cum on feel the noize”, “Mama We're all crazee now”, “Let's go crazy”, “Metal health” entre outros. Tracklist : 01. Free 02. Blind Faith 03. South of Heaven 04. Black Reign 05. Old Habits Die Hard 06. Strange Daze 07. In Harm’s Way 08. Beggars and Thieves 09. Don’t Think So 10. It Sucks to be You 11. Evil Woman

terça-feira, 13 de maio de 2008

Sim! É ele mesmo ! Hudson Cadorini, da dupla sertaneja Edson & Hudson, o mesmo que já emplacou diversos hits nas rádios sertanejas do país e que arrasta multidões em festas de boiadeiro, é um roqueiro autêntico! Ele gravou um disco solo do mais puro rock ‘n’ roll e heavy metal para guitarrista nenhum botar defeito. Dono de uma técnica e habilidade instrumental de cair o queixo, ele contou com a ajuda de Ivan e Andria Busic (Dr Sin) para gravar Turbination, disco que reúne 13 faixas na melhor linha Vai/Satriani e que também conta com a participação de Andreas Kisser, do Sepultura. Se fossemos fazer uma audição de Turbination sem dizer quem é o guitarrista que está tocando, certamente os chutes girariam em torno de Satriani, Vai, Malmsteen e talvez ninguém adivinhasse que é o Hudson quem está tocando. Produção de primeiro mundo, músicos e músicas idem. Essa é a pegada de Turbination que mescla faixas instrumentais recheadas de feeling e virtuose na medida certa, com faixas cantadas em português pelo guitarrista e vocalista Hudson que convidou para fazer parte de sua banda os irmãos Ivan e Andria Busic pra tocarem respectivamente a bateria e baixo, o seu parceiro musical Vinicius X. Mas através de um amigo em comum com Andréas Kisser, Hudson comentou que seria uma honra tê-lo fazendo uma participação em seu disco, mas em suas próprias palavras: "Só não convidei o Andréas Kisser antes porque achei que ele fosse me mandar para aquele lugar" e claro que Andreas Kisser topou na hora participar do álbum e ainda se tornaram grandes amigos.Turbination foi produzido pelo próprio Hudson e por Luis Carlos Maluly, gravado em um dos maiores estúdios da América Latina, em suma um disco poderoso, cheio de feeling e com qualidade de primeiro mundo, Turbination vai fazer você mudar os seus conceitos e deliciar os seus ouvidos com o melhor que um guitarrista pode proporcionar: um perfeito som de guitarra.Ouça sem preconceito. É muito bom!! STAY ROCK!! Track List: 01 - Deep Van Riff 02 - Violência Armada pt.1 03 - Turbination Mocolotrox [c/ Andreas Kisser] 04 - VL Max 05 - Zum Zum Zum 06 - Ligaduriuns Metranca Inverts 07 - Fat Riff In Db [c/ Andreas Kisser] 08 - Sinal De Vida 09 - Eu Não Vou Mudar De Lado 10 - Delax 11 - Lágrimas de Deus 12 - Deixa Pra Lá 13 - K7 http://rapidshare.com/files/110442851/Hudson_Cadorini_-_Turbination__2008__-_HardBlog_by_Coyote_Ladron.rar

segunda-feira, 12 de maio de 2008

O Europe é oriundo da banda Force formada em 1978 na Suécia. Eles gravaram uma fita para participar de um campeonato de música no país, o vencedor gravaria um disco, mas o grupo não gostou do resultado da fita e decidiu não entrar na competição, mas a namorada de um dos integrantes inscreveu a fita do mesmo jeito. Para a surpresa geral, o Force foi o campeão, mesmo sem saber que estava participando. Joey ainda foi escolhido o melhor vocalista e Norun, o melhor guitarrista. Antes de gravar, o grupo achou que era hora de mudar o nome e adotou Europe. O disco, homônimo, vendeu bem e ajudou a divulgar o hard rock do grupo para a turnê pela Suécia. O amadurecimento musical foi visto no segundo disco, “Wings of Tomorrow”, lançado em 1984. Com o novo trabalho, o grupo alcançou também o público americano, além do japonês. chegou o terceiro disco, “The Final Countdown”, que se tornou um enorme sucesso. O disco seguinte, “Out of The World” (1988), só confirmou a posição de astros do rock no mundo. Três anos se passaram e chegou mais um trabalho nas lojas, “Prisoners in Paradise”. Ele foi lançado no meio de alguns conflitos com o produtor que queria músicas mais leves e que se tornariam sucessos fáceis. A banda bateu o pé e trocou de empresário. O Europe estava anunciado para tocar na noite de ano novo, mas no palco estavam três guitarristas, Kee, Joey e Mic, e ninguém no teclado. Era sinal de que os problemas não haviam terminado, então, a banda decidiu parar por um tempo e Joey logo se lançou em carreira solo. Em 1999, o grupo voltou a se apresentar, com dois guitarristas, em um show na Suécia, mas foi só um pequeno suspiro. A volta oficial foi anunciada em outubro de 2003. O inédito “Start From The Dark” saiu no final de 2004 e a banda retomou suas atividades tocando em grandes festivais pela Europa, o que rendeu ainda um DVD ao vivo, “Live From The Dark”. Com a boa repercussão do álbum e a resposta positiva dos fãs, em 2006 a banda lançou mais um inédito, intitulado “Secret Society”. Um álbum com o peso de hard bem elaborado.
01.Secret Society 02.Always the Pretenders 03.Getaway Plan 04.Wish I Could Believe 05.Let the Children Play 06.Human After All 07.Love Is Not the Enemy 08.Mother’s Son 09.Forever Traveling 10.Brave and Beautiful Soul 11.Devil Sings the Blues

sexta-feira, 2 de maio de 2008

Considerada uma das bandas mais influentes no cenário do Classic Rock brasileiro, O BANDO DO VELHO JACK tem gravado quatro CDs com músicas autorais e releituras de clássicos. Com uma carreira de doze anos, coisa de responsa hoje em dia, o quinteto sul-matogrossense, lança seu mais novo CD. Bicho Do Mato, uma mistura de rock sulista junto á psicodélica do ano 60 e 70 com grandes promessas do gênero rock´roll com seus slides guitars e solos com melodias maduras. Além das armadilhas sonoras aliadas às letras em português, uma temática da banda que foge dos clichês estereotipados e americanizados que tantas bandas tentam fazer, o Bando Do Velho Jack tem o “mojo” e a impressão de saber onde mete o nariz. Disparado o mais maduro CD da banda com belas composições e letras instigantes. O Bando é: João Bosco – Bateria Marcos Yallouz – Baixo Fabio Terra – Guitarras , Guitarra Slide Rodrigo Tozzette – Vocais , Alex Cavalheri – Pianos, Hammonds e Moogs Mais informações. http://www.obandodovelhojack.com.br/

http://rs139gc.rapidshare.com/files/25372787/433385/O_Bando_Do_Velho_Jack_Bicho_Do_Mato_hardblog.kanak.fr.rar

Em 1987 é lançado o primeiro disco do TNT com a maioria das músicas assinadas por Flávio Basso e Charles Master. Este disco é considerado um dos mais importantes da história do rock gaúcho e influenciou toda a geração que veio logo a seguir. Foi a época de muitos shows em Porto Alegre e interior, muitas festas, bebedeiras e coisas do gênero. O TNT conhecia o sucesso. O próximo desafio do TNT era o segundo disco. Colocava-se em cheque a capacidade de criação da banda já que Flávio Basso reconhecidamente tinha grande participação nas composições e Luis Henrique se torna o novo parceiro de Charles Master. O TNT saiu-se bem. O segundo disco é diferente do primeiro em termos musicais, torna-se um pouco mais elaborado e com músicas mais melódicas. O grande sucesso do disco é a música "A irmã do Dr Robert" que levou a banda a participar do velho programa Globo de Ouro da Rede Globo. Foi outra fase de muitos shows, viagens e agitação para o TNT. Mas o TNT estava mudando, a idade dos músicos já não era a mesma e se as músicas eram adolescentes, os músicos já não eram mais. Veio o terceiro disco chamado de "Noite vem, noite vai" que conta com a participação de Lulu Santos numa música e foi o mais fraco deles. A partir daí começou o declínio e o TNT ficou longo tempo sem muita atividade, apenas boatos. Em 1992 houve uma tentativa de retomada de trabalhos, mas a tentativa de reanimar o grupo é frustrada e não dá muito certo. Em 2005 lançam o primeiro disco de estúdio em mais de uma década: "Um Por Todos Ou Todos Por Um" . A impressão que fica após ouvir as 13 faixas de “Um Por Todos ou Todos Por Um” é que os cachorros loucos de antigamente já andam bem mais mansos. Com uma produção bastante limpa, o TNT perdeu a sua principal característica que eram as guitarras stonianas e ganhou muitos elementos pop presentes nas bandinhas que inundam as programações das emissoras de rádio. Enfim, percebe-se claramente que a banda não quis desagradar os fãs mais antigos, ao mesmo tempo em que não quis deixar passar em branco a oportunidade de conseguir uma maior projeção comercial. http://rapidshare.com/files/85334236/tnt-umportodosoutodosporum.rar
O talentoso power trio de Barbacena-MG, Rodrigo Nézio & Duocondé Blues lança o seu primeiro CD. Com quatorze faixas inéditas o disco mostra todas as faces do blues, desde baladas choradas até um boogie-woogie com batida tribal, passando claro pelo bom rock 'n' roll com a cozinha no chão, recheado de solos de guitarra e com um vocal bem pesado, como exige o estilo. O disco ainda conta com uma 15º música, uma versão no estilo Robert Johnson de "The Jump" (Faixa 05 do disco) . Sem duvida nenhuma um blues rock de alta qualidade. Gênero: Blues
Ano: 2004
Cidade: Barbacena/MG
Integrantes: Rodrigo Nézio - Guitarra e Voz Rodrigo Chaffer - Baixo André Torres - Bateria Influências: Eric Clapton, John Lee Hooker, B.B. King, Stevie Ray Vaughan, Buddy Guy entre outros.
Contato: André Torres Telefone: (32) 9194-6654 E-mail: rodrigonezio@hotmail.com Site: www.rodrigonezio.rg3.net Discografia: Rodrigo Nézio e Duocondé Blues - 1

quarta-feira, 30 de abril de 2008

“Nariz de Porco não é Tomada” é o primeiro disco solo de Marcelo Pepe Bueno, fundador e integrante da banda Tomada. O disco conta com participações de renomados músicos da cena brasileira - um pouco de Golpe de Estado, Carro Bomba, Tomada, Baranga, Crazy Legs, Pitty, Denny Caldeira, Symbols, Pedra, e muito de Pepe Bueno. 9 canções inéditas de rock brasileiro, compostas pelo paulista e seus parceiros, sonorizam este disco. Piano "velho oeste", slide, boogie e guitarras plugadas em amplificadores valvulados, mais riffs, letras impróprias, pratos e bumbos vizualizados na sala da frente. Aperte play e não pare o rock!!! Pepe simplesmente se cercou de alguns amigos músicos, a grande maioria desconhecida do público (o tecladista Rodrigo Hid, ex-Patrulha do Espaço, o baixista do Golpe de Estado, Nelson Brito, e o vocalista do próprio Tomada, Ricardo Alpendere, são os mais famosos) e mandou ver aquilo que sabe fazer melhor: Rock’n’Roll. O resultado, justamente por isso, é soberbo. Faixas dançantes, com melodias grudentas mas honestas, tocadas com simplicidade (mas nem por isso sem talento) e muito, mas muito feeling são a tônica do trabalho. Prestando atenção nos detalhes, é possível perceber a gama de influências de Pepe, como o Country, as baladas setentistas, cheias de peso e emoção, e o Blues, que ponteia todo o trabalho. Um rock brazuca como nos velhos tempos!!

terça-feira, 29 de abril de 2008

O Matanza é uma banda do Rio de Janeiro. O grupo se anuncia como uma mescla de country com punk rock, embalada em uma estética e letras que celebram o universo dos faroestes. Este é o segundo álbum dessa excelente banda de hardcore/thrash com uns toques de country e letras com altos níveis de álcool. Assim como o título sugere, esse álbum contém músicas bem pesadas tratando de temas como brigas e bebedeira. Matanza é o que pode se chamar realmente de “música pra macho”, mas apesar desse aspecto áspero, qualquer menina pode curtir também, porque as letras são sempre levadas com muito bom humor que só eles sabem passar. As letras, por sua parte podem causar alguma polêmica. Não são todas as pessoas que gostam de odes à bebedeira (que compões maioria absoluta das letras deste álbum). Mas o ponto que eu gostaria de destacar é que tudo isso é feito com muito bom humor e em nenhum momento pode-se perceber um teor “doutrinário”. Creio que qualquer um, mesmo aqueles totalmente avessos ao álcool possa gostar de letras como a de “Bom é quando faz mal”, bastando para isso, apenas gostar do bom e velho Rock n’ Roll. Gostaria de dar destaque as faixas “Pé na porta, soco na cara”, que inclusive teve um clipe lançado; “O último bar”, que fala de toda a tristeza de um bêbado pela manhã e a veloz “Interceptor V6″, a melhor faixa do álbum na minha opinião. É um disco muito divertido e bem construído na parte instrumental, que está bem pesada e garante boas horas de bate-cabeça. 01. Pé na Porta, Soco na Cara 02. O Ùltimo Bar 03. Todo Ódio da Vingança de Jack Buffalo Head 04. Msldito Hippie Sujo 05. Bota com Buraco de Bala 06. Taberneira Traga o Gin 07. Interceptor V.6 08. Busted 09. Bom é Quando faz Mal 10. Pandemonium 11. Quando Bebe Desse Jeito 12. Matarei 13. Bebe Arrota e Peida
Whitesnake lança novo álbum depois de uma década e traz turnê ao Brasil ,depois de mais dez anos sem lançar um álbum de inéditas, o Whitesnake quebra o jejum com Good to Be Bad, O grupo vai promover o novo trabalho com uma turnê mundial, incluindo cinco shows agendados no Brasil. De acordo com o vocalista David Coverdale, ex-Deep Purple, o disco tem tudo o que ele sempre gostou na banda. "Esse álbum é um coquetel poderoso que engloba toda a história do Whitesnake. A gente não planejava isso, mas vou é beber dois desses", brincou. Posso ouvir momentos que me levam de volta ao lado mais blues, os primeiros anos da banda, até os dias atuais em que abraçamos aspectos mais elétricos”, disse o vocalista e mentor do grupo, David Coverdale, em comunicado oficial. “Estou vibrante com ele e mal posso esperar para jogar isso tudo num público que não suspeita de nada. Se este for o último álbum do WHITESNAKE, estou feliz que tenhamos acabado assim. Foi um trabalho árduo, porém satisfatório, fazê-lo. Ainda me divirto muito ouvindo-o”, reiterou A demora não chega a ser uma novidade para o Whitesnake – o álbum anterior, Restless Heart, de 1997, apareceu depois de um intervalo de oito anos sem novidades. O grupo toca pela quarta vez no Brasil em maio, com shows confirmados em Manaus (03), Belo Horizonte (06), Rio (07), São Paulo (09) e Curitiba (10). No repertório, sucessos do hard rock da década de 1970 e 1980, como "Here I Go Again", "Is This Love" e "Love Ain't No Stranger". Whitesnake – Show. Dia 9 de maio, às 22h. No Credicard Hall – Av. Nações Unidas, 17.955. Tel.: 6846-6010. Ingr.: R$ 80 a R$ 300.

segunda-feira, 28 de abril de 2008

UNS E OUTROS

UNS E OUTROS Banda de rock criada em 1983 por Marcelo Hayena (voz), Nilo Nunes (guitarra), Cal (baixo) e Jonathas Nunes (bateria), obtiveram o primeiro sucesso três anos depois, quando a música "Dois Gumes" conquistou o segundo lugar do festival Banda Contra Banda e por isso entrou na coletânea lançada pelo festival. A faixa teve boa execução nas rádios e o grupo foi contratado pela Polygram e lançou o primeiro LP, "Nós Normais". Em 88 mudaram para a gravadora Sony e lançaram "Uns & Outros" em 89. Desse disco destacou-se "Carta aos Missionários", maior sucesso da banda. "Dias Vermelhos", "Máquina Mortífera" e "Lágrimas entre Máscaras" também tiveram relativo êxito. O terceiro disco, "A Terceira Onda", veio em 1990, não fazendo tanto sucesso quanto o anterior, mas emplacando algumas músicas, como "Notícias do Leste" e "Canção em Volta do Fogo". O contrato com a Sony, foi rescindido em 1992, e o grupo fez algumas tentativas na área independente, se apresentando em shows pelo país. Com mudanças na formação, em 1996 entram o guitarrista André Manieri, o baterista Zarmo e o baixista China, e passam a trabalhar em um novo repertório. Em 1998 a versão para "Love Vigilantes", do grupo inglês New Order, intitulada "Pra Nunca Mais Partir", faz sucesso nas rádios de Belo Horizonte. No ano seguinte, assinaram contrato com o selo Seven Music, da Sony. Em Julho de 1999, a banda assina um contrato para a produção de um novo disco. Em Março de 2002 o CD, intitulado "Tão Longe do Fim", é finalizado e neste mesmo mês as principais rádios do país iniciam a execução acústica de "Carta aos Missionários". Este disco trouxe 9 canções inéditas e 4 regravações acústicas de grandes sucessos da banda, " O CD 'Tão Longe do Fim' de 2002 tá bem pesado, renovaram mantendo a identidade... É como se o Legião Urbana tomasse doses de Linkin Park, sem deixar a poesia. A primeira musica "O Avesso" é uma porrada!!!! Vale a pena!!
http://www.badongo.com/pt/file/2240044
Quase desisti do blog.......falta de tempo pra poder se dedicar......mas decidi voltar, pq este é um espaço meu....um hobby....e talvez um espaço pra alguém como eu..que ama musica... e gosta de compartilhar......Daqui em diante vou postar não só musica, mas algumas coisas que curto, informações, shows, letras de musica..... Enfim, estou de volta....STAY ROCK!!!

sexta-feira, 28 de setembro de 2007

A banda inglesa The Cult anunciou a data para o lançamento de seu novo álbum de estúdio, “Born Into This”. O disco vai chegar às lojas no dia 01 de outubro e é o primeiro trabalho do grupo pela Roadrunner Records.“Born Into This” foi gravado em Londres e teve a produção de Martin ‘Youth’ Glover, que já produziu U2, The Verve e Primal Scream, entre outros.
01. Born Into This 02. Citizen 03. Diamonds 04. Dirty Little Rock Star 05. Holy Mountain 06. I Assassin 07. Illuminated 08. Tiger in the Sun 09. Savages 10. Sound of Destruction 11. Stand Alone http://rapidshare.com/files/95380941/www.tudoadedo.com_cult7.rar

terça-feira, 18 de setembro de 2007

Eu curto pácas um Hard Rock, sendo uns dos estilos que mais curto, aqui vai uma banda...
O Gotthard foi formado em Lugano, Suiça, em 1989. O line-up original era um quarteto formado por Steve Lee (vocal), Leo Leoni (guitarra), Marc Lynn (baixo) e Hena Habegger (bateria).O nome Gotthard é referência a uma montanha rochosa suiça. O som é um hard rock oitentista, melodioso e com refrões grudentos.O primeiro álbum, auto-intitulado, foi lançado em 1992.Em 1994 saiu o segundo álbum, "Dial Hard".Em 1996 o Gotthard lança mais um álbum, "G", e apresenta um segundo guitarrista, Mandy Meyer, se tornando um quinteto.Em 1997 lançam um álbum acústico, "Defrosted".Depois vieram, na seqüência, "Open" (1999), "Homerun" (2001)."Human Zoo" (2003) é um bom álbum, mas repleto de baladas.Em 2004 o guitarrista Mandy Meyer sai da banda, sendo substituído por Freddy Scherer.Em 2005 saiu "Lipservice", álbum de maior sucesso do grupo.Na excursão que se seguiu, a banda passou pelo Brasil no "Live 'n' Louder" de 2006. Depois foi lançado o cd/DVD ao vivo "Made in Switzerland", gravado numa apresentação em Zurique.Em 2007 mais um álbum de estúdio, "Domino Effect". é este que coloco aqui.. STAY ROCK!!

quarta-feira, 1 de agosto de 2007

Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, nasceu em um plantação de algodão em 16 de Setembro de 1925 em Itta Bena, perto de Indianola no Mississipi , Estados Unidos.Teve uma infância difícil – aos 9 anos, o bluesman vivia sozinho e colhia algodão, trabalho que lhe rendia 35 centavos de dólar por dia. Começou por tocar, a troco de algumas moedas, na esquina da Igreja com a Second Street e chegou mesmo a tocar em quatro cidades diferentes aos sábados à noite. Hoje é um dos mais reconhecidos guitarristas de Blues da atualidade. Por vezes, referido como o Rei do Blues.B. B. King começou a tocar na rua para ganhar alguns trocados, ainda em sua cidade natal. No ano de 1947, partia para Menphis, apenas com sua guitarra e $2,50 dólares. Como pretendia seguir a carreira musical, a cidade de Memphis, cidade onde se cruzavam todos os músicos importantes do Sul, sustentava uma vasta competitiva comunidade musical em que todos os estilos musicais negros eram ouvidos.King precisou de um nome artístico para a rádio. Aquilo que começou por ser "Beale Street Blues" foi abreviado para "Blues Boy King" e eventualmente para B. B. King. Por mera coincidência, o nome de KING já incluia a simples inicial "B", que não correspondia a qualquer abreviatura.Em 1969, B. B. King foi escolhido para a abertura de 18 concertos dos Rolling Stones. Começou a participar da maioria dos festivais de Jazz por todo o mundo, incluindo o Newport Jazz Festival e o Kool Jazz Festival New York, e sua presença tornou-se regular no circuito por universidades e colégios.Em 1989 fez uma tournê de três meses como convidado especial dos U2, participando igualmente no álbum "Rattle and Hum", deste grupo, com o tema "When Love Comes to Town".B. B. King terminou 1996 com uma turne pela América Latina, com concertos no Brasil . O "Rei dos Blues" totaliza mais de 77 países onde atuou até hoje.B.B. King & Friends: 80 é o álbum que comemora o 80º aniversário deste ícone da música mundial, que acumula 13 Grammys, e inúmeros êxitos ao longo de sua carreira. São 12 faixas com alguns de seus primeiros sucessos gravados ao lado de discípulos como Eric Clapton, Van Morrison, Mark Knopfler, Elton John e Sheryl Crow. Imperdível! 1.Early in the Morning - Van Morrison 2. Tired of Your Jive - Billy F. Gibbons 3. The Thrill Is Gone - Eric Clapton 4. Need Your Love So Bad - Sheryl Crow 5. Ain´t Nobody Home - Daryl Hall 6. Hummingbird - John Mayer 7. All Over Again - Mark Knopfler 8. Drivin´ Wheel - Glenn Frey 9. There Must Be a Better World Somewhere - G Estefan 10. Never Make Your Move Too Soon - Roger Daltrey 11. Funny How Time Slips Away - Bobby Bland 12. Rock This House - Elton John

segunda-feira, 23 de julho de 2007

Nascido em 7 de agosto de 1957 em Cabinda, Angola, Nuno Mindelis se apaixonou pela guitarra logo aos cinco anos de idade e aos 9 já sabia tocar.Em 1975, morando no Canadá, Nuno juntou-se a um primo mais velho para formar uma banda de blues, tocando em bares locais. Em 1976 decidiu reunir-se novamente com sua família que estava morando no Brasil e mudou-se para cá.Em 1990 lança seu primeiro disco solo, "Blues & Derivados".Em 1992, gravou seu segundo disco, "Long Distance Blues". Contou com a participação especial de Larry Mc Cray, guitarrista da banda de Gary Moore, e J.J. Milteau, gaitista francês. Este trabalho chamou a atenção da mídia nacional, colocando Nuno como um músico de porte que passou a integrar festivais de blues ao lado de nomes como Robert Cray, Otis Clay, Ronnie Earl, Lonnie Brooks e Bo Didley.
Ao final de 1995, Nuno gravou "Texas Bound", tendo a seu lado Chris Layton e Tommy Shannon, integrantes da Double Trouble, banda de Stevie Ray Vaughan. Com esse disco, Nuno ganha platéias do Brasil, dos EUA e da Europa, onde realizou uma série de turnês bem sucedidas.Em 1998 foi eleito melhor guitarrista de blues pela revista Guitar Player.Em 2000 Nuno lança "Blues On The Outside", mais uma vez com a participação do Double Trouble e elogiado pela mídia nacional e internacional. Em 2003 lançou "Twelve Hours", um disco um pouco mais pesado que os anteriores.Seu último disco é "Outros Nunos", onde ele canta em português e mistura o blues com outros ritmos regionais brasileiros.
senha/password: 360grauss.blogspot.com

quinta-feira, 12 de julho de 2007

Em 1976, com o fim do Deep Purple, David Coverdale parte para carreira solo e grava 2 álbuns sem grande repercussão , "Whitesnake" e "Northwinds".Com isso, resolveu montar uma banda e adotou o nome de seu primeiro disco, Whitesnake. Com Coverdale nos vocais, Bernie Marsden e Mick Moody nas guitarras, Neil Murray no baixo, Dave Dowle na bateria e Pete Solley nos teclados, a banda grava seu primeiro disco, "Trouble", em 1978.Em seguida, Coverdale convida Jon Lord, ex-colega dos tempos de Deep Purple, para assumir os teclados. Com a nova formação, em 1979, sai o segundo disco, "Lovehunter".Em 1980 entra para o Whitesnake outro ex-integrante do Deep Purple, Ian Paice, que assumiu a bateria. Com essa formação lançam "Ready an' Willing"(1980), considerado por muitos o melhor álbum do Whitesnake, o ao vivo "Live In The Heart Of The City" (1980) e "Come An' Get It" (1981). Em 1982 é lançado "Saints & Sinners", álbum que já indica o rumo que Coverdale queria dar à sonoridade da banda, visando o mercado norte-americano, onde o Whitesnake não vendia bem, apesar do sucesso no Japão e Europa. As principais faixas desse álbum são "Here I Go Again" e "Cryin' In The Rain", tocadas até hoje nos shows da banda. Em 1984 sai o álbum "Slide It In", um dos maiores sucessos do Whitesnake. Esse álbum trouxe os hits "Love Ain't No Stranger", "Slow An' Easy" e "Guilty Of Love".Após a gravação desse disco, Jon Lord sai para refazer o Deep Purple com a segunda formação, o Whitesnake de Coverdale se apresentou no Rock In Rio de 1985, num show antológico.Após 3 anos sem gravar é lançado "1987", com som e visual totalmente modificados para o mercado americano, onde explodia o "hair metal" de bandas como Bon Jovi e Motley Crue que abusavam do laquê e sonoridade mais pop. O disco trouxe alguns hits como "Give Me All Your Love", "Still Of The Night", "Bad Boys" e a melosa "Is This Love".Em 1989 , com Steve Vai no lugar de Sykes, foi lançado "Slip Of The Tongue". A banda que fez a turnê desse disco tinha a dupla de guitarristas Adrian Vandenberg e Vivian Campbell (ex- Dio). Esse álbum, porém, foi um grande fracasso e fez com que Coverdale resolvesse encerrar as atividades do Whitesnake.Em 1993, David Coverdale iniciou uma parceria com Jimmy Page que resultou no excelente álbum "Coverdale- Page". Infelizmente, a dupla se separou após a turnê de divulgação do disco.Em 1997 "Restless Heart", que seria um disco solo de Coverdale, por pressão da gravadora é lançado como David Coverdale & Whitesnake. David Coverdale lançou outro álbum solo chamado "Into The Light" em 2000.Em 2004, após longo hiato, Coverdale ressuscitou o Whitesnake com uma nova formação e voltou a excursionar, passando inclusive pelo Brasil em setembro de 2005.Dessa turnê foi lançado o DVD ao vivo "Live In The Still Of The Night", do qual algumas edições saíram também com um cd de áudio da mesma apresentação. Uma banda que sabe fazer muito melhor ao vivo do que em estudio. 01. Burn 02. Give Me All Your Love 03. Is This Love 04. Love Ain’t No Stranger 05. Judgement Day 06. Ain’t No Love In The Heart Of The City 07. Fool For Your Lovin’ 08. Here I Go Again 09. Take Me With You 10. Still Of The Night http://rapidshare.com/files/3914318/WS_LiveStill_by_Fireball.rar link cedido por fireballmusic.blogspot.com

quinta-feira, 28 de junho de 2007

Formado na Inglaterra, em 1968, o Black Sabbath foi pioneiro de um estilo copiado por inúmeras bandas nos anos 70 e 80: guitarras pesadas misturadas a temas sobrenaturais. A formação original era: Ozzy Osbourne (vocalista), Tony Iommi (guitarrista), Geezer Butler (baixista) e Bill Ward (baterista). O primeiro álbum, homônimo, veio em 1969 conquistando fãs por todo o Reino Unido. O sucesso mundial veio com o segundo e clássico álbum Paranoid, que rendeu um disco de platina para a banda. Master of Reality, o terceiro álbum do Black Sabbath, foi lançado em 1971 e nos anos seguintes se seguiram os álbuns, todos de uma impressionante qualidade e com vendagens altíssimas - um sucesso absoluto. Em 1979, uma mudança: o "front man" Ozzy Osbourne deixou a banda sendo substituído por Ronnie James Dio (ex-Elf e ex-Rainbow). "Heaven and Hell" foi o primeiro álbum com o novo cantor. As músicas foram escritas pela banda com a participação de Dio. Em 1982 o Black Sabbath lançou um álbum ao vivo, "Live Evil", contendo todos os grandes hits de todos os álbuns lançados. Logo após a gravação Ronnie James Dio e Vinnie Appice deixaram a banda. Houveram desentendimentos porque Dio "sabotou" a mixagem do álbum para destacar a sua voz no som da gravação. HEAVEN AND HELL sem duvida nenhuma é uns dos melhores álbuns de todos os tempos... não podem perder este clássico!! 01- Neon knights 02- Children of the sea 03- Lady devil04- Heaven and hell 05- Wishing well 06- Die young07- Walk away 08- Lonely is the world
É impossível negar a importância da banda na evolução do estilo Heavy Metal iniciado pelo Led Zeppelin, Deep Purple e Black Sabbath. Em meados da década de 70 a Inglaterra vivia a explosão do movimento punk. O rock pesado e complexo do Led Zeppelin havia sido trocado pelo punk rock, música de arranjos muito simples e descompromissados, geralmente tocada por músicos que sabiam pouco mais de três acordes. Mas eis que surgem na Inglaterra algumas bandas que iam um pouco além do som punk, trazendo de volta o metal e acrescentando novas influências. Entre outras, Motörhead e Judas Priest. Em 1975, após ter passado por outras bandas como o Smiler, Harris se juntou ao guitarrista Dave Murray e fundou o IRON MAIDEN. Junto a bandas como Saxon, Def Leppard, Samsom, entre outras, o IRON MAIDEN liderou o movimento que se convencionou chamar de NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal). Após dezenas de mudanças de formação em 1978 a banda estava a com Steve Harris no Baixo, Dave Murray na guitarra, Paul Di'anno nos vocais e Doug Sampson na bateria. Com o novo guitarrista Dennis Straton e Clive Burr na bateria, em 1980 a banda lança seu primeiro LP e começa a conquistar o mundo. Em 1982 o vocalista original Paul Di'anno abandonou a banda e foi substituído por Bruce Dickinson, que comandou o IRON MAIDEN durante sua melhor fase. Coloco aqui uns dos melhores trabalhos da banda e meu primeiro disco de rock. PIECE OF MIND 1. Where Eagles Dare 2. Revelations 3. Flight of Icarus 4. Die With Your Boots On 5. Trooper 6. Still Life 7. Quest for Fire 8. Sun and Steel 9. To Tame a Land http://anonym.to/?http%3A%2F%2Frapidshare.com%2Ffiles%2F7170004%2Fpieceofmind.rar

quinta-feira, 21 de junho de 2007

Banda britânica com inicio da década de 70 baseado em R&B lançando-se para as carreiras de Elkie Brooks e de Robert Palmer. Esta banda foi bem aceita pelo publico e atraiu uma audiência significativa na Inglaterra. Seu estilo musical assegurou-os como uma atração viva popular, mas tiveram a dificuldade em transmitir seu som ao vivo para o vinil. Pouco depois de 1973 encerraram a banda e Robert Allen Palmer entrou numa carreira solo que o iria levar com sucesso moderado até meados dos anos 80. Morreu em 23 de Setembro de 2003, poucos meses depois de ter editado o seu último álbum, Drive, um ótimo disco de blues. Se fosse vivo, faria hoje 56 anos. Vale a pena baixar, uma mistura muito boa de rock, folk, bues... 1.Rusty Red Armour 2. Early Monday Morning 3. Ride Me Easy Rider 4. Circles 5. Leg Up 6. See The World 7. Never Met A Dog 8. Avinu Malkenu 9. Gettin' Out 10. Live A Little, Get Somewhere

VINEGAR JOE: Teclados, Elkie,Vocals-Guitarra, Pete,Vocals- Teclados de John Hawken-Teclados de Tim Hinkley-Guitarra de Robert Palmer, Vocals-Harmônica de Steve York, baixo-Cilindros do Rob-Guitarra de Jim Mullen-Cilindros de John-Bateria de Pete Gavin

://www.badongo.net/file/3506513

O Kiss foi a primeira banda de rock que eu escutei, em meados de 1982 um amigo me mostra um Lp intitulado CREATURES OF THE NIGHT, fiquei fissurado com o som e eu descobria o que era rock. Até hoje tenho respeito pelo som da banda apesar do marketing e apelo comercial em cima dela. O Kiss começou em meados de 1973, quando Gene Simmons e seu amigo Paul Stanley se juntaram para tocar e para completar o time, chamam Ace Frehley e Peter Cris. É nesse mesmo ano que sai o primeiro LP, intitulado Kiss. o público recebe bem os garotos. Em outubro do ano seguinte sai o 2º e clássico álbum Hotter Than Hell que estoura nas paradas com a música Let Me Go Rock N'Roll. Em 1975 sai o álbum Dressed To Kill e foi neste disco que gravaram o clássico Rock And Roll All Nite. Era o começo do estrelato. Segundo Paul Stanley, ela definiria o espírito do que era viver o mundo do rock´n´roll para o Kiss. A música traz elementos de sensualidade e trechos referentes a rebeldia dos jovens que procuravam viver da melhor forma possível se divertindo ao máximo. C’mon And Love Me e Rock Bottom são os outros destaques do disco. Como sempre a banda e a gravadora usariam de todo o poder de marketing para alcançar grandes vendas. Dressed to Kill é mais um disco em que a capa se tornou curiosa. Na foto aparecem os integrantes, devidamente maquiados, vestidos de terno e ainda pode notar-se que o terno de Gene Simmons é mais curto do que deveria ser, isso ocorreu porque a roupa que Gene vestia era do próprio dono da Casablanca Records. Isso devido ao fato de que mesmo diante de toda a produção, a banda ainda não tinha dinheiro suficiente para viver. Todos os demais ternos utilizados na foto foram emprestados por amigos ou parentes. 01. Room Service 02. Two Timer 03. Ladies In Waiting 04. Getaway 05. Rock Bottom 06. C'mon And Love Me 07. Anything For My Baby 08. She 09. Love Her All I Can 10. Rock And Roll All Nite

quarta-feira, 20 de junho de 2007

O AC/DC foi uma das bandas que inventou o rock pesado. Ficou conhecido pelos seus integrantes usarem uniformes escolares nos shows. Tudo começou em 1973, Sydney, na Austrália, quando os irmãos Angus e Malcolm Young resolveram formar uma banda. No ano seguinte gravaram um compacto que mais tarde seria o High Voltage. A formação veio a se completar em 75 com Bon Scott (vocais), Mark Evans (baixo) e Phil Rudd (bateria).Nesse mesmo ano lançaram T.N.T. e em 1976, Dirty Deeds Done Dirt Cheap. Esses dois álbuns conseguiram a atenção da mídia e conquistaram milhares de fãs. O AC/DC saiu em sua primeira turnê mundial (Reino Unido e Europa).Let There Be Rock saiu em 77, e mudanças ocorreram no AC/DC: saiu o baixista Evans e Cliff Williams entrou em seu lugar. No ano seguinte saiu Powerage e If You Want Blood (You've Got It) dois grandes álbuns. O single Highway to Hell chegou ao top 20 no Reino Unido e ao top 10 nos Estados Unidos.Em 19 de fevereiro de 1980, uma péssima notícia: a trágica morte do vocalista Bon Scott, afogado em seu próprio vômito depois de um porre homérico. A perda marcou profundamente a banda. No mesmo ano, porém, o AC/DC voltou com tudo, lançando Back in Black com novo vocalista: Brian Johnson. O álbum foi uma homenagem (até no nome) à Bon, vendendo mais de 10 milhões de cópias só nos E.U.A. na época de seu lançamento.Em 81, For Those About to Rock (We Salute You) foi lançado e na sequência, outra mudança: Rudd foi substituído por Simon Wright. Assim a banda continuou lançando ótimos álbuns praticamente todos os anos (menos em 87), entre eles: '74 Jailbreak e Who Made Who. Em 89, Simon deixou o AC/DC para tocar com Ronnie James Dio e em seu lugar entrou Chris Slade. Até o início dos anos 90, o AC/DC vendeu mais de 80 milhões de álbuns em todo o mundo!No ano seguinte, a banda ganhou o Grammy de melhor álbum de Hard Rock com The Razor's Edge. O álbum Ballbreaker de 1995 contou com a volta do baterista Phil Rudd. Em novembro de 97 saiu um box com 5 D's, intitulado Bonfire, um tributo a Bon Scott.Finalmente, em 2000, a banda lança seu mais recente álbum, “Stiff Upper Lip”, cuja faixa-título chega ao primeiro lugar nas paradas das rádios americanas. O álbum torna-se sucesso absoluto de vendas, e consegue inclusive chegar ao topo do podium da Billboard.Em 2004 o vocalista do grupo Brian Johnson assinou as músicas de um musical sobre Helena de Tróia trazendo Dolores O'Riordan, do Cranberries no papel principal. O disco “Back in Time” relançado em 2003, conquistou o prêmio da Associação da Indústria Fonográfica nos Estados Unidos, depois de ter vendido mais de 20 milhões de cópias. Em 2005 o grupo colocou nas lojas o DVD “Family Jewels” e anunciou seu retorno aos estúdios em breve para as gravações da próxima bolacha da carreira.
01. For Those About to Rock (We Salute You) 02. I Put the Finger on You 03. Let’s Get It Up 04. Inject the Venom 05. Snowballed 06. Evil Walks 07. C.O.D. 08. Breaking the Rules 09. Night of the Long Knives

quarta-feira, 6 de junho de 2007

O Creedence Clearwater Revival foi fundado em 1959, chamava-se Blue Velvets e era formada pelos irmãos John Fogerty (vocalista e guitarrista), e Tom Fogerty (guitarrista), Stuart Cook (baixo) e Douglas Clifford (bateria). Em 1966 conseguiram seu primeiro contrato com uma gravadora, a Fantasy, e com o nome de The Golliwogs gravaram dois singles. Em 1967 mudaram o nome da banda para Creedence Clearwater Revival e a boa aceitação dos primeiros singles levou-os a deixar de ser apenas uma banda de covers dos anos 50 para se arriscar em suas próprias composições. Em 1968 lançaram o seu primeiro álbum, auto-intitulado. Em meio ainda ao fenômeno das bandas inglesas o Creedence foi uma das primeiras bandas americanas a se firmar no topo das paradas (entre outros com os singles "Susie Q" e "I Put a Spell on You"). Em 1971, após mais três álbuns de sucesso, o Creedence Clearwater Revival se tornou a primeira banda a superar os Beatles como grupo de rock mais popular. Seu maior hit de todos os tempos, "Have You Ever Seen The Rain", do álbum Pendulum, trata-se de uma das músicas mais coverizadas até hoje. Suas músicas de pouco mais de três minutos, com refrões fáceis e cativantes pavimentaram caminho para as bandas de Rock´n´blues que se seguiriam. Contrastando com o sucesso crescente surgiu a notícia de que Tom Fogerty havia abandonado a banda para seguir carreira solo. O Creedence (como um trio) ainda lançou um álbum "Mardi Gras", antes de ser declarada extinta em 1972. Desde então reuniram-se eventualmente para aparições em festivais diversos. Stu Cook e Doug Clifford chegaram a montar uma banda chamada Creedence Clearwater Revisited e se apresentaram tocando músicas de seu grupo antigo. Tom Fogerty morreu em 1990 vítima de problemas respiratórios.
1. Susie Q 2. I Put A Spell On You 3. Proud Mary 4. Bad Moon Rising 5. Lodi6. Green River 7. Commotion 8. Down On The Corner 9. Fortunate Son 10. Travelin' Band 11. Who'll Stop The Rain 12. Up Around The Bend 13. Run Through The Jungle 14. Lookin' Out My Back Door 15. Long As I Can See The Light 16. I Heard It Through The Grapevine 17. Have You Ever Seen The Rain? 18. Hey Tonight 19. Sweet Hitch-Hiker 20. Someday Never Comes

segunda-feira, 28 de maio de 2007

Como baixar arquivos: 1. Entre na página, blog ou site que você deseja baixar o arquivo, clique no link ou cole na sua barra de ferramentas. Ao clicar ou colar o link, uma página nos servidores do rapidshare.com ou rapidshare.de aparecerá, desça a página até a parte inferior e clique no botão escrito "FREE" que fica dentro de uma tabela na parte inferior do site. Note que ele costumava alternar de lado com o botão premium, portanto atenção, clique no botão "Free" como mostra a imagem abaixo: 2. Depois de clicar no botão "FREE", uma nova página abrirá, desça mais uma vez até um pouco acima de uma tabela com informações sobre paypal e outros métodos de pagament, mas não se preocupe, não é necessário pagar para fazer o download do arquivo que deseja, ele é gratuito! É que algumas pessoas podem desejar pagar para ter certos privilégios. Você encontrará algo parecido como "No Premium user. Pleaser enter: XXXX here". onde XXXX é o código que você deverá digitar dentro de uma caixa de verificação antes de clicar no botão "download from level(x)", como mostra a imagem abaixo: Caso ao invés de aparecer tal informação, um contador apareça, espere ele chegar até zero, assim que ele zerar, a informação da imagem acima aparecerá. =) Note que é importante que você não demore muito tempo para digitar o código, caso contrário seu download expirará e você terá que repetir o processo desde o passo 2. Downloads ocupados O Rapid Share conta com vários servidores para agüentar a alta demanda de usuários que baixam arquivos por lá todos os dias, porém as vezes ele está operando no limite, com isso ele bloqueia downloads novos para que as pessoas que já estejam baixando possam acabar de baixar numa boa, caso isso aconteça espere alguns minutos e tente novamente, ele vai funcionar. Múltiplos downloads O Rapid Share não aceita que o mesmo IP baixe ao mesmo tempo 2 arquivos diferentes, para isso você vai ter que esperar acabar de baixar aquilo que está baixando para baixar o novo arquivo que deseja. Se você está no trabalho, ele pode bloquear o download caso alguma outra pessoa na rede já esteja fazendo o download de algum arquivo do rapidshare. Limite de DOwnloads por hora O Rapid Share só aceita que cada usuário faça uma certa quantidade de downloads por hora, caso você queira baixar vários arquivos, você terá que esperar um pouco para poder baixar esse outro arquivo. Quando isso ocorre, no segundo passo, irá aparecer quanto tempo você terá que esperar para fazer o download, normalmente algumas dezenas de minutos. Então nesse caso salve a url e volte mais tarde para tentar o download novamente. "File not found" O Rapid Share costuma deletar arquivos ilegais como filmes e discografias completas ou quando o arquivo desejado, mesmo que seja legal, tenha ficado mais de 45 dias sem receber nenhum download, nesse caso, entre em contato com o dono da página onde você tentou fazer o download e informe-o para que ele possa enviar novamente o arquivo (caso o mesmo não viole nenhuma lei de direitos autorais). Como descompactar um arquivo Alguns arquivos ou programas são muito grandes para ser transferidos através da Internet, tomando muito tempo. Por isso, muitos programas são compactados (ou então seus arquivos são agrupados em um só arquivo) antes de serem enviados para outro computador na rede. Em geral, os arquivos compactados possuem a extensão .zip, .rar ou mesmo .exe. Para descompactar um arquivo depois que ele esteja no seu micro, você precisará de um programa especial. Eu uso o WINRAR e você pode baixa-lo na internet, Extrair arquivos pelo WinRAR é muito simples e nos permite acessar os arquivos através da interface do próprio programa, enquanto pela segunda podemos fazer extração direta pelo Windows Explorer. Bem, com o WinRAR aberto para descompactar um arquivo primeiro selecione-o. Isto pode ser feito através da barra de endereço, botão “Um nível acima” e botão “Selecionar Drive”. Após selecioná-lo você terá as seguintes opções para acessar a janela de extração do arquivo. Botão Extrair para Menu Comandos > Extrair para pasta selecionada Botão direito do mouse > Extrair para pasta selecionada Tecla de atalho Alt + E Deste o botão “Extrair para”, localizado na barra de ferramentas, é o mais acessível de todos e pode ser visto na figura a seguir. Com o arquivo selecionado clique no botão “Extrair para”, ou use um dos métodos abordados, que será mostrada a janela “Caminho e opções de extração”. É nesta janela que podemos mudar alguns atributos antes de fazer a descompressão ou simplesmente aceitar os propostos e clicar em no botão “Ok”. Quando apenas se clica no botão “Ok”, sem mudar, por exemplo, o caminho para extração, o arquivo será extraído na pasta de origem na qual criará uma pasta com o nome do arquivo compactado. Ao clicar no botão “Exibição” a pasta do caminho de destino será mostrada no quadro do lado direito, serve apenas para localizar a pasta de origem. A caixa de seleção “Caminho de destino” contém o caminho onde será extraído o arquivo, este caminho pode ser digitado observando as regras e será criado caso não exista. O caminho pode ser selecionado também através do quadro do lado direito onde são exibidos todos os drives do computador. Observe também que os caminhos usados ficam à disposição, para acessá-los basta clicar na seta do lado direito. Na seção “Método de atualização” você pode definir um entre os três métodos de extração, substituição ou atualização. Veja a descrição abaixo. Extrair e substituir arquivos – extrai e substitui todos os arquivos selecionados. Extrair e atualizar arquivos – extrai os arquivos que não estão presentes na pasta de destino e atualiza os arquivos existentes em relação ao arquivo comprimido. Atualiza somente arquivos existentes – apenas atualiza os arquivos existentes em relação ao arquivo comprimido. O método mais utilizado e também o padrão do WinRAR é o “Extrair e substituir arquivos”. Na seção “Método de substituição” você pode escolher através dos botões de rádio se será exibida uma janela de confirmação, ou não, antes da substituição de arquivos. Quando é escolhida a opção “Substituir sem perguntar” todos os arquivos serão substituídos sem nenhum aviso. Quando a primeira opção esta selecionada uma caixa de aviso é mostrada quando existem arquivos a serem substituídos. Selecionando o botão “Sim”, o arquivo atual será substituído, no entanto se existir outro arquivos a ser substituído a janela novamente será exibida. Ao selecionar o botão “Sim p/ Todos”, o arquivo atual será substituído e todos os demais, a vantagem é que a janela não será mais exibida. Através do botão “Renomear”, você muda o nome do arquivo com a finalidade de manter tanto a cópia antiga quanto a nova. As opções de negação, disposta abaixo dos botões de confirmação, funcionam semelhantes aos botões de confirmação descritos no parágrafo acima. Existe ainda, o botão “Cancelar” que serve para cancelar a operação. Caso você necessite extrair apenas um ou alguns arquivos de um conjunto de arquivos compactados, simplesmente abra o arquivo compactado com um clique duplo que serão mostrados todos os arquivos existentes. Selecione os arquivos desejados e prossiga normalmente a descompressão. Para selecionar arquivos alternados use a tecla Ctrl e para selecionar intervalos use a tecla Shift, já com o atalho Ctrl+A todos os arquivos são selecionados. A seleção também pode ser feita através de máscara, para isto clique no menu “Arquivo”>”Selecionar grupo” que a janela a seguir será exibida. Com este método de seleção podemos selecionar grupos de arquivos pelas suas extensões. Por exemplo, se quisermos selecionar somente os arquivos de texto, usaremos a máscara [*.txt]; *.doc (documentos do Word); *.xls (planilhas do Excel); *.pdf (documentos no formato PDF); entre outros. A máscara também pode ser usada para selecionar nomes, por exemplo, se pretendermos selecionar somente os arquivos que comecem com a letra C, digitaremos a seguinte máscara: [d*.*]. Enfim as máscaras podem ser combinadas de várias formas e com isso obteremos resultados diversos. Com o menu de contexto do Windows Como já falei anteriormente, o menu de contexto do Windows, facilita muito nosso trabalho. Para descompactar os arquivos é bem semelhante com o que se faz quando vamos compactar, apenas é preciso localizar o arquivo, nesse caso o arquivo compactado, e clicar com o botão direito do mouse que será exibido o menu de contexto. Veja como ficaria o menu de contexto no Windows Explorer. Temos três opções de extração: “Extrair arquivos...”, “Extrair aqui” e “Extrair para ‘xxx\’”, onde “xxx\” é o nome do arquivo a ser extraído. A primeira opção extrai os arquivos da mesma forma que o visto no tópico anterior, abrindo a janela “Caminho e opções de extração”. A opção “Extrair aqui” extrai o conteúdo do arquivo na pasta onde ele se encontra. Já a última opção extrai todo o conteúdo sem janelas de diálogo e cria também uma pasta com o nome do arquivo, onde todos os arquivos ficarão após a descompressão. É só montar a pasta no seus documentos e curtir!!!

Deep Purple

O ano de 1967 foi quando o Deep Purple, banda inglesa, lançava seu primeiro trabalho, Shades of Deep Purple, Recheado de regravações (incluindo versões progressivas de Help, dos Beatles, e Hey Joe, de Jimi Hendrix), o disco estourou nas paradas de sucesso dos EUA com uma música de Joe South: Hush, o primeiro single da banda Em setembro de 1970 chega às lojas o LP Deep Purple In Rock. Agora tocando composições próprias e assumindo um estilo que lhes asseguraria um lugar no rock mais elaborado, rapidamente atingem um milhão de cópias vendidas . Apesar do sucesso dos álbuns seguintes — Fireball (71) que mantém a eletricidade mas envereda por um caminho mais experimental. Até um country ("Anyone's Daughter") o disco inclui, ao lado de longos instrumentais como os de "Fools" e rocks mais próximos dos que havia no disco anterior, como "Strange Kind of Woman"., mas é este Machine Head (72), que contém os clássicos Highway Star e Smoke on The Water, que é até hoje um dos melhores da banda (top 10 nas estantes dos fãs de rock). Este álbum foi tão importante que o Deep Puple lançou em 2004 a biografia “Smoke On The Water: The Deep Purple Story”, escrita por Dave Thompson. A obra traz também entrevistas com os membros da banda e curiosidades. Apesar das constantes mudanças de integrantes durante a sua carreira o Deep Purple é sem duvida uma das maiores bandas de rock. 01. Highway Star 02. Maybe I’m a Leo 03. Pictures of Home 04. Never Before 05. Smoke on the Water 06. Lazy 07. Space Truckin’

quinta-feira, 10 de maio de 2007

The Cult

Esta aqui é uma das minha bandas prediletas, fui em show em 1989 no ginásio do Ibirapuera que foi memorável, a dupla Ian Astbury e Billy Duffy montaram a banda no fim dos anos 70. Revistas americanas classificavam o Cult como "muito gótico para o público em geral, muito heavy para os góticos e muito progressivo para os punks", o The Cult sempre foi assim, tendo cada album com uma personalidade. Em 1987, o álbum "Electric", foi um grande sucesso. O disco era pesado e foi rotulado como "Hard Blues Rock" deixando de lado o ar mais gótico da banda. Este é o meu preferido apesar de bons albuns como: LOVE, SONIC TEMPLE e CEREMONY.
01. Wild Flower 2. Peace Dog 3. Lil' Devil 4. Aphrodisiac Jacket 5. Electric Ocean 06. Bad Fun 07. King Contrary Man 8. Love Removal Machine 09. Born To Be Wild 10. Outlaw 11. Memphis Hipshake

sexta-feira, 4 de maio de 2007

Blues Etilicos

Há vinte anos, o Blues Etílicos foi fundado por Bedran, Flávio Guimarães e Otávio Rocha. De lá pra cá, o Blues Etílicos conquistou público, respeito da mídia especializada mesmo tendo o apoio de gravadoras como Eldorado, Natasha e a finada Abril Music. Mas se a força de vontade dos discípulos de Muddy Waters é fator determinante para tanto tempo na estrada, definitivamente não é o único ingrediente da receita de sucesso do Blues Etílicos. O condimento especial não é secreto, e pode ser descoberto por qualquer um que ouça um CD da banda, vá a um show ou simplesmente leia o currículo dos músicos: talento nato. O gaitista e líder da banda, Flávio Guimarães, por exemplo, tocou ao lado de entidades do blues como B. B. King, John Lee Hooker, Robert Cray, Buddy Guy, Ike Turner e Bo Diddley. O guitarrista Greg Wilson traz o gênero musical no sangue. Wilson é americano e nasceu em Tupelo no estado do Mississipi, berço do blues. Quem divide as seis cordas com Wilson é Otávio Rocha, especialista na técnica do slide. Completam a equipe, o baterista Pedro Strasser e o mais novato Vasco Faé, que assumiu o posto de vocalista.
Vinte anos de experimentações depois o BE volta a encarar o “blues cru” de MuddyWaters em um tributo , no cardápio deste ultimo CD composições do ícone (“Walking blues”, “Trouble no more”, “Messin’ with the man”, “She’s nineteen years old”) e ainda de Willie Dixon (“I want to be loved”), uma inédita de Charles Musselwhite (“Seems like the whole world was crying”) e um James Moore (“King bee”), disponibilizado apenas pela internet (http://www.bluesetilicos.com.br/). O disco foi gravado entre 5 e 9 de dezembro de 2006, nos estúdios Z & O, em São Paulo.
Este aqui é o SAN -HO-ZAY de 1990
1 San-Ho-Zay 2 Walking the streets 3 My babe she's gonna leave me 4 Boogie pro Lao 5 No way 6 What's on your mind 7 Last night 8 Juke 9 If I had possession over judgment day http://www.mediafire.com/?6odmmzwmtmm