quinta-feira, 12 de junho de 2008

Brazilian Blues Band

Brazilian Blues Band -Estilo: Blues e Rock- Integrantes: Luiz Kaffa - Voz Célio de Moraes - Baixo Leonardo Vilela - Guitarra Rafael Paez - Bateria Influências:Roberto Carlos, Celso Blues Boy, Blues Etílicos, Toni Tornado, Barão Vermelho, Cazuza, Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, BB King, Eric Clapton...Contato com a Banda:clubedoblues@hotmail.com
Nascida de experiências e audições musicais de seus criadores, Luiz Kaffa (Voz), e Richard (Ex-Guitarra), a Brazilian Blues Band, hoje com mais de 10 anos de existência, conta com uma formação que pode ser considerada “mais profissional”, pelo fato de seus integrantes dedicarem seus dias quase que em regime “full Time” à música. As alterações ocorridas em sua formação, resultaram em mudanças no estilo musical que a banda hoje segue. Com músicos mais experientes no que diz respeito ao próprio blues , já que conta com integrantes oriundos de outras bandas do gênero. A Brazilian Blues atravessa um momento de consolidação do seu estilo, hoje mais perto do Rithim’ Blues e do chamado Blues and Roll, ( a banda foi classificada em terceiro lugar no Skol Rock/97 etapa Brasília), sem esquecer a preferência por letra em português, além de inserir elementos da chamada MPB dentro do blues, pois acredita fielmente na língua pátria como detentora de todo sentimento necessário ao bom e velho blues. A banda mostra em seus shows o blues feito por brasileiros e, é claro, canções de autoria própria, como “Rapadura com Bourbon” , “Agora eu sei”, “O assalto” e Harlem Blues, selecionada para o CD “Prêmio Renato Russo” da Secretaria de Cultura do Distrito Federal, participando também com esta canção, do premiado curta metragem “Viva Cassiano” do diretor Bernardo Bernardes. Em agosto de 2000, depois de participar do “Porão do Rock 2000, onde tocou para aproximadamente 50 mil pessoas, é convidada pela Panela Music para participar da \"Festa da Música Brasileira\", projeto voltado para a música independente de todo o Brasil, também em 2000, tocou em parceria com o \"Mago da Guitarra\" Celso Blues Boy pelo projeto Terraço In Concert, foi convidada pela Embaixada Americana em Brasília para tocar na festa de comemoração das eleições americanas, sendo mostrada em link ao vivo (Jornal da Globo) para todo o País e Exterior, e com a Banda Francesa. Claude Barthelemy Quartet, - considerado o melhor quarteto de jazz da Europa - no Teatro dos Bancários. No final deste mesmo ano, a banda participou do Projeto “Festival de Cultura do Interior” da Secretaria Estadual de Cultura do Rio de Janeiro” levando sua música a diversas cidades do interior Fluminense. No início de 2001, a banda participa do Show de inauguração do “Clube do Blues”, projeto encabeçado por componentes da banda, com finalidade de popularizar o blues. Entre vários shows em Brasília e também fora da cidade, a banda fecha o ano com chave de ouro em Goiânia, tocando na abertura do Show do Guitarrista “Nuno Mindelis” considerado em 98, pela revista americana Guitar Play como o melhor Guitarrista de Blues independente do mundo. A banda realizou em outubro de 2002, em sua despedida do Brasil, antes de excursão à Alemanha, dois shows com a Banda Carioca Blues Etílicos, levando à lotação máxima da Sala Martins Penna do Teatro Nacional de Brasília. Após vitoriosa Turnê realizada no norte da Alemanha em novembro de 2002, a Brazilian Blues Band, retorna ao Brasil, com a certeza de um grande ganho de experiência e “bagagem”, realizando assim um trabalho bem mais maduro e consistente. No dia 27 de março de 2004, o vocalista Luiz Kaffa participou da abertura do show do Rei do Blues B.B King, como convidado da BSB All Stars Blues Band. Também em 2004, no dia 16 de maio, foi realizado o show de lançamento oficial do CD “Rapadura com Bourbon”, primeiro CD da Banda. E em de 13 de junho, entre mais de 600 bandas, a BBB foi selecionada e obteve a 2ª colocação na seletiva ao vivo para o Porão do Rock 2004. Em outubro de 2004, a banda participa do BSB Blues Festival – o maior festival de blues do Centro-oeste – juntamente com feras como Nuno Mindelis, Flávio Guimarães, Peter Mad Cat Ruth, Celso Salim, Dillo D’araújo, entre outros. A banda foi novamente convidada a participar da edição 2005 do BSB Blues Festival, desta vez acompanhando o Gaitista paulista Val Tomato. A banda foi convidada a tocar no dia 01 de fevereiro de 2006 no Bourbon Street em São Paulo maior casa do gênero na América do Sul, tendo sucesso de público e crítica no evento. A banda trabalha em seu segundo trabalho previsto para 2008.
Para comprar este Cd, podem contatar o meu caro amigo HELTON RIBEIRO editor da revista BLUE`N`JAZZ através do site http://www.bluesnjazz.com.br/.

Mais uma coisa....apesar da pouca diferença de idade, Luiz Kaffa é meu tio , qualquer semelhança não é mera coincidência..... 01 Cachaça , fumaça e Rock` and roll 02 Rapadura com Bourbon 03 Um Gigante 04 Variações Lights ( O Assalto) 05 Harlem Blues 06 Asa Branca 07 Felling 08 Agora eu Sei 09 Poeira nos Olhos 10 Eu Encho a Cara 11 Beco da Cidade

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Anjos da Noite

A Banda Anjos da Noite nasceu em São Paulo e dominava as noites paulistanas com seu Hard Rock perfeito, impecável e maduro dos músicos ainda jovens na época quando o primeiro album em 89 foi lançado. A banda gravou tb em 1997 com uma nova formação já que alguns dos outros músicos trilharam caminhos diferentes como o Eduardo Ardanuy que formou o Dr. Sin.Este album, é um dos mais perfeitos do Hard Nacional tendo duas covers uma do Lulu Santos (Tempos Modernos) e outra da banda 14 Bis ( Todo azul do Mar). Enfim um album completo para os apreciadores de um bom hard rock.
Track List:
01.Fora da Lei- 02.Sangue Nas Mãos- 03.Quando As Luzes Se Apagam- 04.Todo Azul Do Mar-05.Seu Nome- 06.Sai Do Caminho- 07.Estar Sozinho- 08.Alice- 09.Viajante-
10.Tempos Modernos- 11.Os Dias São Iguais- 12.Menina De Rua-http://rapidshare.com/files/94029899/_1997_-anjos_da_noite.rar.html

quarta-feira, 11 de junho de 2008

BABE RUTH

O BABE RUTH foi formado em 1971 pelo guitarrista Alan Shacklock e a cantora com o vocal poderoso e cru de Jennie Hahn. First base é o primeiro trabalho do Babe Ruth e é um disco conhecido pelo pessoal que gosta de hard dos anos 70. Eles misturam e interagem bem com a música pop, progressivo, hard rock e de jazz nas seis faixas que o compõe. Uma das grandes e gratas surpresas deste trabalho é uma versão simples e direta de uma das mais interessantes obras de Frank Zappa, conhecida pelo nome de King Kong. Vale a pena escutar.
A discografia da Banda: First Base-1972, Amar Caballero-1973 , Stealin' Home-1975, Babe Ruth-1975, Kid's Stuff-1976, Best of Babe Ruth-1977, Grand Slam: The Best of Babe Ruth-1995
Depois de chegar no auge e posteriormente ficar afastado da cena, o grupo retornou em 2002, quando começou a compor o álbum "Que Pasa", que só foi finalizado no final de 2006. O grupo então regravou uma nova versão para seu clássico "Mexican Millennium", o seu maior sucesso . Um disco pleno com todas as características do Babe Ruth em versão moderna. A banda: Dave Hewitt, baixo, vocal. Dick Powell, bateria, percussão. Dave Punshon, piano, piano elétrico. Alan Shacklock, guitarra, vocal, orgão, percussão. Janita Jenny Haan, vocal.
Track list: First Base
1. Wells Fargo - 2. The Runaways - 3. King Kong - 4. Black Dog - 5. The Mexican - 6. Joker Track list : Que Pasa 01 4 Dear life 02 Que Pasa 03 Sun Moon and Stars 04 Mother Tongue (Part 1) 05 Apache 06 Mother Tongue (Part 2) 07 Doncha Wanna Dance 08 Break for the Border 09 Killer Smile 10 4 Letter Word 11 The Blues 12 Mexican Millennium (Part 1) 13 Santa Anna 14 Mexican Millennium (Part 2)

terça-feira, 10 de junho de 2008

Destruction

Mais um excelente relançamento unindo dois dos melhores momentos da banda Destruction. O Destruction não é somente um dos maiores nomes do thrash alemão, ao lado do Sodom e do Kreator, mas sim, do mundo todo. O grupo formado no ano de 1983 por Schmier (baixo e vocal), Mike (guitarra) e Tommy (bateria) nasceu para ser forte, ganhando destaque e tendo oportunidades no começo de carreira que fazem inveja a qualquer banda.De cara somos sacudidos com a fantástica Mad Butcher, que porrada, seguida por The Damned, Reject Emotions e The Last Judgement, não pense que acabou por aí, agora é que começa a ficar bom ... a faixa seguinte é Course The Gods, o melhor momento do cd e com certeza da própria banda, é impossível não sacudir a cabeça até praticamente ela soltar-se do corpo com a força desta música, destaques também para as faixas Life Without Sense, United By Hatred e Confused Mind. Se você viveu a fantástica fase dos anos 80 o cd é peça indispensável em sua coleção se não viveu é a grande oportunidade de conhecer um dos melhores períodos da história do metal. Track list:
01.Mad Butcher 02. The Damned 03.Reject Emotions 04. The Last Judgement 05.Intro To Curse The Gods / Curse The Gods 06.Confound Games 07.Life Without Sense 08.United By Hatred 09.Eternal Ban 10.Upcoming Devastation 11.Intro To Confused Mind / Confused Mind

Tomada

Tomada é uma banda de rock'n'roll brasileiro, formada em São Paulo no fim de 2000. Com dois CDs gravados e apresentações em várias casas de shows e bares paulistas, têm em sua formação atual Ricardo Alpendre (voz), Rodrigo Casais Gomes (guitarras), Marcelo Pepe Bueno (baixo) e Alexandre Marcciano(bateria). Marcelo lançou “Nariz de Porco não é Tomada” é o primeiro disco solo dele neste ano, fundador e integrante da banda, ja postado aqui no Stay Rock. Hoje o Tomada ajuda a fazer a história do Rock nacional, lançando mais um álbum de rock honesto, com reverência ao que há de melhor na historia dessa música, e tentando expandir a linguagem e a energia do rock'n'roll, em disco e no palco. Integrantes que gravaram o disco: Ricardo Alpendre (vocal);Rodrigo Casais (guitarra);Marcelo Bueno (baixo);Keko Freire (bateria). Track-list (faixas): Tudo em nome do Rock´n´roll 01. Notícias de Ontem 02. Só era pra ter Você 03. Na Estrada 04. Soul Mais 05. Blues Lento em C 06. Tudo em Nome do Rock & Roll 07. Doses Depois 08. Humble Pie 09. D'Nada 10. Shine 11. Não Ligo site http://www.tomada.czpublicidade.com/

1853, hard rock brasileiro

Na receita, uma mistura de Rock’n’Roll, Hard Rock, Heavy Metal com pitadas de Blues e MPB. Essa é a formula que move o 1853, há mais de uma década. Formada em meados de 1995, a banda é composta por Bio Fonseca (baixo e vocal), Tatá Pellegrini (guitarra e backings) e Ale Frata (bateria e backings). O slogan da banda define o espírito festeiro dessa rapaziada, logo de cara: ... e Deus abençoe a cerveja, a mulher e o rock’n’roll. Com mais de 120 shows, dois CDs lançados de forma independente, um vídeo-clipe, uma Demo e a participação na coletânea Rock Paulista III (1997), produzido pelo baterista Duda Neves, o trio desbrava os palcos e bares de São Paulo e região, levando ao público um formato honesto de rock, cantado em português, com influências musicais das décadas de 70, 80 e 90. O clipe da música Dr. Rock’n’Roll foi exibido em diversos programas de TV e internet, a banda está sempre presente na mídia especializada como as revistas Roadie Crew, Dynamite, MTV, além de fanzines e sites roqueiros. Recém lançado, o álbum “Rápido! Antes que as moscas cheguem...” (2005) foi produzido pelo guitarrista Daniel Iasbeck e apresenta a banda com mais peso do que no álbum anterior “ A verdadeira história de Melvin Bell e seus animais assassinos” (2001) que foi produzido pelo lendário Zé Luiz “Heavy”. Os destaques da banda vão para as musicas Bar’n’Roll, Todo dia eu ressuscito, Estranhos Caminhos, Dr. Rock’n’Roll, Futebol e Superstições. No show, o 1853 apresenta repertório próprio e também algumas covers de bandas que influenciam o trio.
Shows e mídia > contato@1853.netBanda > 1853@1853.netWeb > www.1853.net– São Paulo – SPFone > (11) 9385-4644 – Ale FrataApoio > Marofa > http://www.marofa.cjb.net/ Crédito:Trama virtual Track list: Rápido! Antes que as moscas cheguem... 01.Rápido 02. Bar ´n´roll 03. Holandez em Amsterdan 04.Todo dia eu ressucito 05. Vale 06. "O poblema da Jaqehleni é qui a Jaqehleni só qué sabê di num querê sabê di nada 07. Estranhos caminhos 08. Quem quer que seja 09. Como um irmão 10. Bela e fera 11. Bernadetti e a outra 12. Bar'n'Roll (Saidera)

Living Colour

Collideoscope é o disco que marca a volta do Living Colour depois de nove anos separados. O Living Colour chamou a atenção no final da década de 80 e seus dois primeiros discos, Vivid e Time´s Up, traziam hits que até hoje tocam nas rádios rock, Em 1995 os quatro integrantes resolvem que era hora de se dedicarem a outros projetos e o Living Colour parou. Então voltam em 2002 e fazem algumas apresentações e lançam Collideoscope, que é um trabalho que não difere muito dos outros discos da banda, uma mescla de black music, heavy metal, Chuck Berry, Jimmy Hendrix e pop e se não fosse pela qualidade, excepcional diga-se, dos músicos correria o risco de ser só mais um disco de uma banda qualquer. Mas não é bem assim, Collideoscope foi feito por Vernon Reid, Corey Glover, Will Calhoun e Doug Wimbish. Collideoscope vem com 15 faixas, incluindo duas covers: Back in Black com um Glover berrando, ensandecidamente, no clássico do AC/DC e Tomorrow Never Knows, dos Beatles, em uma versão, ao mesmo tempo, psicodélica e pesada. O disco é rock do começo ao fim, existe só um pequeno flerte com o reggae em Nightmare City, mas que some logo depois dos primeiros acordes, se tornando um hard rock de primeira. Mais um dos negros do rock de arrazar!!!!

Track list:

01. Song Without Sin0 02. A ? Of When 03. Operation Mind Control 04. Flying 05. In Your Name 06. Back In Black 07. Nightmare City 08. Lost Halo 09. Holy Roller 10. Great Expectations 11. Choices Mash Up / Happy Shopper 12. Pocket Of Tears 13. Sacred Ground 14. Tomorrow Never Knows 15. Nova

http://www.badongo.com/file/3349566

segunda-feira, 9 de junho de 2008

METAL CHURCH

Quando vi o Exciter no blog do Estação Eletrica , me fez lembrar o Woodstock Discos do Valcir que comandava tb o Comando Metal na 89 Fm a Radio Rock no domingos as 22:00 horas. Comprei muitos discos e camisetas naquela loja. Este aqui foi um deles. Metal Church é uma banda de Heavy/ Thrash formada em nos anos 80. Acabou no início dos anos 90 retornando em 1998 com o vocalista original, DavidWaine, que faleceu em 2005 em consequência de um acidente de carro. A banda conta com 10 lançamentos em sua carreira e continua na ativa. Track list:
1.Beyond the Black 2.Metal Church 3.Merciless Onslaught 4.Gods of Wrath 5.Hitman 6.In the Blood 7.(My favorite)Nightmare 8.Battalions 9.Highway Star http://rapidshare.com/files/90620848/Metal_Church_-_Metal_Church___1985.rar.html

Jeff Healey

Lembro que em 2002 eu fui no show do musico o guitarrista e cantor canadense Jeff Healey quando se apresentou no Brasil. Ele morreu neste ano em abril, a causa da morte foi um retinoblastoma, um raro câncer nos olhos, que já fizera o artista perder a visão com apenas um ano de idade. Talvez por conta da cegueira, Healey desenvolveu um modo de tocar curioso, com a guitarra deitada sobre os joelhos como um teclado. Cantou blues com maestria e fez covers matadoras para clássicos do rock. A exemplo disto é esta obra de 1995 só com covers. Simplesmente matadora!!! Cover To Cover (1995) 1. Shapes Of Things 2. Stop Breakin' Down 3. Highway 49 4. As The Years Go Passing By 5. I'm Ready 6. Evil 7. Stuck In The Middle With You 8. Angel 9. The Moon Is Full 10. Yer Blues 11. Communication Breakdown 12. Me And My Crazy Self http://rapidshare.com/files/97083977/JHB_CTC_by_DagdaRock.rar

sexta-feira, 6 de junho de 2008

Pat Boone nasceu em 1934 , em Jacksonville no Estado da Florida , Boone variou sua carreira sendo desde cantor e ator de filme ate ator de televisao . No meio da zoeira louca do Rock and Roll os tons melodicos de Boone mantiveram sempre sua saudavel posicão nas paradas. Em 11/11/1996 Pat Boone edita o "In A Metal Mood - No More Mr. Nice Guy", no qual coveriza suas canções metálicas preferidas. Um tributo ao metal em forma de jazz.

Tracks List: 1.You've got another thing comin' (Judas Priest cover) 2.Smoke on the water (Deep Purple cover) 3.It's a long way to the top (if you wanna rock n roll) (AC/DC cover) 4.Panama (Van Halen cover) 5.No more Mr. nice guy (Alice Cooper cover) 6.Love Hurts (Everly Brothers cover) 7.Enter sandman (Metallica cover) 8.Holy diver (Dio cover) 9.Paradise city (Guns n Roses cover) 10.The wind cries Mary (Jimmy Hendrix cover) 11.Crazy train (Ozzy O. Cover) 12.Stairway to heaven (Led Zeppelin cover)http://rapidshare.com/files/31517462/Pat.Boone_In.A.Metal.Mood.rar

Queensryche fez o nome no movimento heavy metal dos anos 80. Constituída por Geoff Tate (voz), Scott Rockenfiel (bateria), Michaek Wilton (guitarra), Eddie Jackson (baixo) e Mike Stone (guitarra), a banda conta já com mais de vinte e cinco anos de carreira, quatro nomeações para os Grammys e mais de vinte milhões de discos vendidos por todo o mundo. É uma banda de respeito. Neste trabalho de 2007 eles regravaram varias covers e interessantes como Welcome To The Machine, (Pink Floyd), Bullet The Blue Sky, (U2) , Neon Knigths ( Black Sabbath) e Synchronicity II ( The Police). Eu costumo escutar um CD pelo menos umas três vezes antes de analisá-lo. Acabo conhecendo melhor o trabalho da banda. Até esse trabalho de covers o Queensryche mostra a capacidade seriíssima de profissionais. Podem baixar...Stay Rock!!!! 1.Welcome to the Machine (Pink Floyd) 2.Heaven on Their Minds (Andrew Lloyd Webber & Tim Rice) 3.Almost Cut My Hair (Crosby, Stills, Nash, & Young) 4.For What It's Worth (Buffalo Springfield) 5.For the Love of Money (The O'Jays) 6.Innuendo (Queen) 7.Neon Knights (Black Sabbath) 8.Synchronicity II (The Police) 9.Red Rain (Peter Gabriel) 10.Odissea (Carlo Marrale & Cheope) 11.Bullet the Blue Sky (Live) (U2)
HUMANIMAL simplesmente tem como o vocalista Jeff Scott Soto, uma das vozes mais poderosas do hard rock e heavy metal atual. Na verdade, a banda nada mais é do que a formação antiga do TALISMAN . Jeff havia decidido abandonar o rock e heavy metal, como declarara em entrevistas, mas em 2002 resolveu voltar ao estilo que o consagrou, desde a época em que cantava no Rising Force de Yngwie Malmsteen até o projeto de Axel Rudi Pell, que lhe rendeu muito prestígio e conceito. Este HUMANIMAL soa como uma mistura das bandas que Jeff integrou mais recentemente, TALISMAN e TAKARA, sendo um excelente álbum de rock com pitadas heavy, marcadas pelo vocal inconfundível,e uma guitarra pulsante.O cd já abre com a agressiva “R U 4 Real”, aonde nota-se uma pegada TALISMAN evidente, com um hard bem puxado, com refrão agressivo, seguindo depois para a a mais hard “Again 2 B found”. O lado mais hard comercial aparece em faixas como “Find My Way Home”, “Turn Away”. O cd fecha com 2 faixas mais diferentes do estilo comum de Jeff Scott Soto, “Who do U think U R” e “Way 2 Deep”, ambas com uma pegada mais suingada. Jeff ainda fez questão de afirmar que só aparecerá como 'convidado' no álbum do Humanimal e que não é, de forma alguma, um membro oficial da banda.
Track Listings 1. R U 4 Real 2. Again 2 B Found 3. License 2 Kill 4. Find My Way Home 5. Feel the Burn 6. Road 2 4giveness 7. I 8. Turn Away 9. Who Do U Think U Are? 10. Way 2 Deep
O Cornerstone é um projeto resultante da união do vocalista escocês Doogie White (Yngwie Malmsteen, ex-Ritchie Blackmore's Rainbow) com o baixista dinamarquês Steen Morgensen (ex- Royal Hunt) e foi formado em 1999. Completam a banda o guitarrista Kasper Damgaard, o baterista Alan Sorensen e o tecladista Rune Brink. O álbum de estréia, "Arrival", foi lançado em 2000 com uma sonoridade típica do hard rock dos anos 80. Em 2002 lançam "Human Stain", esse é o álbum em que eu conheci Cornerstone e me amarrei de imediato. Esse disco mostra uma clara evolução do nível das composições em relação ao primeiro. O terceiro álbum é "Once Upon Our Yesterdays", lançado em 2003 e mantendo a mesma linha de seu antecessor. Com suas bases de guitarras cativantes, eu destaco” Welcome to forever” e “21st Century Man. Doogie White neste ano prepara um disco solo, ele chegou a fazer testes no Iron Maiden quando o Bruce saiu, o cara canta muito. Mais uma ótima banda pra apreciar!!
O ‘track list’ de “Once Upon Our Yesterdays” é o seguinte:
01. When the Hammer Falls 02. Hour of Doom 03. Once Upon Our Yesterdays 04. Scream 05. Passion to Warfare 06. End of the World 07. Some Have Dreams 08. Welcome to Forever 09. Man Without Reason 10. 21st Century Man

quinta-feira, 5 de junho de 2008

Norberto "Pappo" Napolitano foi uns dos mais importantes guitarristas do rock latino-americano. Pappo nasceu em 10 de março de 1950, desenvolvendo desde adoslecente a paixão pela guitarra elétrica, pelo rock n' roll e pelo blues. Na década de 70 toma a sua carreira, o Pappo's Blues, com o qual lançam 7 álbuns. Em 76, Pappo forma o trio argentino-brasileiro Aeroblus. Sua carreira prosseguiu durante os anos 80, com a banda Riff e infelizmente, Pappo faleceu em um acidente de moto, em 2005, na Argentina. O disco é uma coletânea dos seis discos que o guitarrista gravou entre 1971 e 1975 quando "Pappo" neste período estava completamente tomado pelo rock´n´blues. 01 - Algo Hay Cambiado 02 - El Viejo 03 - Elhombre Suburbano 04 - A Dónde Está La Libertad 05 - Tren De Las 16 06 - Insoluble 07 - Solitario Juan 08 - Desconfío De La Vida 09 - Blues De Santa Fé 10 - El Sur De La Ciudad 11 - Trabajando En El Ferrocarril 12 - Caras En El Parque 13 - Stratocaster Boogie 14 - Sucio Y Desprolijo 15 - Fiesta Cervezal 16 - Abelardo El Pollo 17 - El Palacio De La Monaña En Invierno 18 - Gato De La Calle Negra 19 - Con Elvira Es Otra Cosa 20 - Mírese Adentro 21 - Slide Blues

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quarta-feira, 4 de junho de 2008

Tributo Maiden in Brazil / Patrulha do Espaço

Consegui este post através do site Brazilian Stoner Rock`n`roll , no qual a proposta é apenas divulgar o trabalho de bandas que estão na batalha. Um projeto que reúne bandas que com certeza logo estará no cenário do rock nacional. TRIBUTO AS BANDAS MADE IN BRAZIL E PATRULHA DO ESPAÇO.É com um imenso prazer e orgulho que conseguimos soltar o CD TRIBUTO AS BANDAS MADE IN BRAZIL E PATRULHA DO ESPAÇO. Homenagear essas bandas é estar homenageando o ROCK NACIONAL, é estar divulgando bandas novas, é não deixar a memória das bandas que ajudaram a criar nosso rock fique despercebida pelas novas gerações e, que a velha guarda também possa conhecer as bandas novas que estão aí e relembrar esses clássicos de nosso Rock. Agradeço a todas as bandas que chegaram até o final, entraram no estúdio, gastaram uma graninha e participaram desse Tributo tão merecido ao Made e ao Patrulha. E finalmente: Obrigado a todos os ex-membros e atuais do MADE IN BRAZIL E PATRULHA DO ESPAÇO. Especialmente ao OSWALDO "ROCK" VECCHIONE e ROLANDO CASTELLO JÚNIOR por permitirem as músicas e apoiarem a idéia. Site : http://brstonerrocknroll.awardspace.com/ Tributo as bandas Made in Brazil e Patrulha do Espaço
1 Strêides - Columbia 2 Bloody Mary - Anjo da Guarda 3 BRnock - Mulher Fácil 4 Nuvem Negra - Jack o Estripador 5 Jardim Elétrico - A Bomba 6 Falso B.O - Minha Vida é o Rock'n Roll 7 D K R - Não Tenha Medo 8 Tublues - Uma banda Made in Brazil 9 Homem com Asas - São Paulo City 10 Cesar Achon - Vou te virar de ponta cabeça 11 Thor - Gata Louca 12 Strêides - Menina Pare de Gritar 13 Homens Azuis - Cão Vadio

Rush

Como parte das comemorações do aniversário de 30 anos da banda RUSH, a gravadora Atlantic Records esta relançando o CD “Roll The Bones” de 1991, totalmente remasterizado pelo renomado engenheiro de som Adam Ayan (que já trabalhou com bandas como Phish, Linkin Park e Pearl Jam) nos estúdios Bob Ludwig’s Gateway Mastering, em Portland, Estados Unidos. Desde o lançamento do primeiro disco a banda tem sido considerada como um dos mais inventivos e dinâmicos grupos de Rock, famoso por seu virtuosismo musical, suas “paisagens” sonoras e seu lirismo. Até hoje, o Rush já atingiu vendas mundiais superiores a 35 Milhões de unidades.
01- Dreamline 02- Bravado 03- Roll the Bones 04- Face Up 05- Where's My Thing? 06- The Big Wheel 07- Heresy 08- Ghost of a Chance 09- Neurotica 10- You Bet Your Life
Este post vai em homenagem á minha irmã Cris!! Obrigado pelas visitas ao blog!!!
ROLE OS OSSOS -Roll the Bones Bem, você pode manter aquele título Bom trabalho é a chave para a boa sorte Vencedores têm este prazer Perdedores raramente levam esta culpa Se eles não entram no jogo E às vezes o vencedor não leva nada Nós desenhamos nossos próprios modelos Mas o sucesso tem que fazer a armação Nós enfrentamos o mundo E nos arriscamos Destino é apenas o peso das circunstâncias Este é o modo que a dona sorte dança Role os ossos Por que estamos aqui? Porque estamos aqui Role os ossos Por que isto acontece? Porque isto acontece Role os ossos A fé é fria como gelo Por que os pequenos Nascem apenas para sofrer Pelo desejo da imunidade Ou uma tigela de arroz? Bem, quem poderia manter um preço Pelas cabeças das crianças inocentes Se há algum poder imortal Para controlar os dados? Nós enfrentamos o mundo E nos arriscamos Destino é apenas o peso das circunstâncias Este é o modo que a dona sorte dança Role os ossos Jack, relaxe Ocupe-se com os fatos Sem zodíacos ou almanaques Sem maníacos em calças de poliéster Apenas os fatos Vou chutar alguns glúteos É um paralelo, você cava? Você se move ao redor O pequeno se torna grande. É uma fraude. É ação, reação Interação aleatória Então quem está com medo De uma pequena abstração? Não pode conseguir satisfação Dos fatos? É melhor você correr, garoto de casa Um fato é um fato De Nome até Roma, garoto. Qual é o problema? Gire a roleta. Se os dados estão quentes, atire-os Jogue suas cartas. Mostre-nos o que tem O que você está segurando Se as cartas estão frias, Não comece a se dobrar. A dona Sorte é dourada Ela favorece os robustos. Isto é frio Pare de atirar pedras A noite tem mil saxofones Então vá para fora e se agite E role os ossos Ocupe-se!

Rosa Tattooada

A banda Rosa Tattooada é considerada umas das maiores bandas de Hard Rock nacional. Formado em meados de 1988 na cidade de Porto Alegre (RS) por Jacques Maciel (voz e guitarra), Paulo Cássio (guitarra), Eduardo Rod (contrabaixo) e Beat Barea (bateria), sua música apresentava muita qualidade em sua proposta com influências de Kiss, Poison, Guns n' Roses etc... Durante a passagem do Guns N’ Roses na “Illusion Tour” pelo Brasil, a banda foi escolhida através no qual foram enviados álbuns das mais variadas bandas brasileiras para passarem pela audição de Axl e Cia, onde apenas uma seria selecionada para abrir suas apresentações no Rio de Janeiro e São Paulo. "Rendez Vous", de 2006 é o álbum com um repertório bem variado em 15 faixas de seu já famoso rock´n´roll, com faixas pesadas mescladas a momentos mais swingados e baladas em quase uma hora de boa música cantadas em português e, naturalmente, com letras abordando mulheres, festas, os medos e anseios do ser humano. O mais puro e espontâneo rock´n´roll são as principais características da maliciosa faixa-título, grandes melodias, arranjos impecáveis, uma excelente faixa! As canções mais pesadas, que remetem diretamente ao KISS dos anos 80, são totalmente irresistíveis. “Amor ou Tesão”, “Olhos no Espelho”, “Cidade Nua”, “Carne de Motel” e outras muito boas, enfim, rock´n´roll feito por veteranos. Quem já ouviu a música do Rosa Tattooada sabe como é cativante. Aos amantes do gênero que desconhecem a banda, “Rendez-Vouz” se torna um item que merece uma audição cuidadosa, com grandes chances do ouvinte se tornar um fã. Sendo indispensável aos fãs da fase de ouro de bandas como Kiss e Mötley Crüe. Rosa Tattooada - Rendez-Vous(2006 / Selo Antídoto) 01. Rendez-Vous 02. Amor ou Tesão 03. Olhos no Espelho 04. O Senhor das Torres de Aço 05. Cidade Nua 06. O Beijo Certo (na Pessoa Errada) 07. Não Pode Ser Você 08. Eu, Você e o Mar 09. O Norte do seu Coração 10. Carne de Motel 11. Na Prisão 12. Canção do Deserto 13. Onde Você for Morar 14. O Senhor das Torres de Aço, Invasão e Conquista (instrumental) 15. Junte-se a Nós (bônus) http://rapidshare.com/files/153134397/_2006__Rendez-Vous_Stayrock.rar.html

sexta-feira, 30 de maio de 2008

VOODOO SIX

Mais um grande lançamento de 2008, a banda Voodoo Sixx, que já abriu shows do Iron Maiden na Europa. A banda faz um hard rock atual e pesado com uma base de guitarra forte e refrões que “grudam na cabeça”. O som tem influencias dos anos 70 e 80. Para os fans de um Hard bem trabalhado, ótima pedida...podem baixar... Stay Rock!! Personnel: Henry Rundell - Vocals Matt Pearce - Guitar Chris Jones - Guitar Tony Newton - Bass Dave Cavill - Drums
Tracks: 1. Faith 2. No Friend Of Mine 3. Feed My Souyl 4. Walking On Nails 5. Crawl 6. Sun 7. Saint & Sinners 8. One More Day 9. Mistaken 10. Shine On 11. Century
Crédito : Hardblog

quinta-feira, 29 de maio de 2008

Este é o mais novo trabalho de Joe Satriani intitulado “ Professor Satchafunkilus & The Musterion Of Rock”. Sem sobra de duvida Joe mais uma vez agrada com este excelente trabalho. “Professor Satchafunklius And Musterion Of Rock “ contem toda a técnica e estilo que consagrou como um dos melhores guitarristas de nossa década. Com uma linguagem única que mistura desde Jazz a Blues passando pelo Hard Rock. Tracklist: 1. Musterion 2. Overdrive 3. I Just Wanna Rock 4. Professor Satchafunkilus 5. Revelation 6. Come On Baby 7. Out of the Sunrise 8. Diddle-Y-A-Doo-Dat 9. Asik Veysel10. Andalusia

quarta-feira, 28 de maio de 2008

A banda Velhas Virgens faz um rock 'n roll autêntico, o grupo tem oito discos lançados e já marcou espaço no cenário do rock nacional. Em 2006, ao completar duas décadas de atividade, o Velhas Virgens lançou “Cubanajarra”, um disco tão básico e sacana como seus primeiros dois álbuns de estúdio, “Foi Bom Para Você?” (1995) e “Vocês Não Sabem Como É Bom Aqui Dentro” (97). Track list:
01. Cubanajarra 02. Gim no Pingado 03. As Mulheres e Nelson Rodrigues 04. Dinheiro pra Torrar 05. Esse Seu Buraquinho 06. Seu Garçon 07. Mea Culpa 08. Tudo que a Gente Faz é pra Ver se Come Alguém 09. Arca de Noé 10. Bafo de Jibóia 11. Cretina 12. Paulão Foi pro Bar 13. Quero te Ver Gozar pelo ...

Y&T - Endangered Species

O Y& T é uma banda de hard rock americana dos anos 70, mas que foi despontar realmente na década de 80 e já tem quase 30 anos de carreira. O primeiro álbum do Y & T, saiu em 76, com o mesmo nome, o segundo álbum se chamou “Struck Down” e foi lançado em 78. Os próximos albuns, “Earthshaker” e “Black Tiger” deram status à banda. Mais dois álbuns de estúdio, “In Rock We Trust” e “Down for the Count” se seguiram, e a popularidade da banda só crescia. Com a fama de banda “ao vivo” o Y & T resolve gravar um de seus shows e lançar “Open Fire” que sai em 1985. Em 87, sai “Contagious. O álbum foi considerado razoável. Com a entrada da década de 90, a banda lança o álbum “Ten”, e depois lançam em setembro de 95 o disco “Musically Incorrect”. No intuito de atingir a América, eles entraram em estúdio novamente e lançaram “Endangered Species” em 1997. Em 2000 lançam mais um ao vivo, O disco foi classificado como um interessante registro ao vivo de uma banda injustiçada, já que eles não deixavam nada a dever a outros nome do hard rock. Em 2001, a banda lança a compilação “The Ultimate Collection”.
(Matéria Wiplash.net) Eu curto muito esta banda, tenho quase todos os cd´s. Apesar da pouca popularidade aqui no Brasil, pra mim é uma das grandes bandas do cenário do Hard Rock. http://www.badongo.com/file/9621389

terça-feira, 27 de maio de 2008

LECHERY

Disco de estréia para esta banda chamada Lechery com o cd intitulado Violator. A banda foi formada na Suécia por Martin Bengtsson (voz / guitarra, ex-Arch Enemy, ex-Armageddon) em 2004 e é completada com Martin Karlsson (baixo), Fredrik Nordstram (guitarra / teclas) e Robert Persson (bateria). O som é potente, até agora um dos grandes lançamentos de heavy metal de 2008. Track List: 01. Rise with me 02. Come Alive 03. I am the one 04. Hero of the night 05. Your Fate 06. What burns in their eyes 07. Slave Under Passion 08. Why 09. Cynical 10. Attraction 11. Open your eyes

segunda-feira, 26 de maio de 2008

O Nazareth é uma das mais tradicionais bandas do rock setentista. A banda surgiu em 1968 para ser exato, formada por quatro escoceses, o vocalista Dan McCafferty, o guitar Manny Charlton, o baixista Pete Agnew e o baterista Darrel Sweet. O Nazareth é hoje considerado uma das bandas mais influentes no cenário do rock, sobretudo entre aquelas que ainda continuam em atividade. Seu rock vitorioso persiste, apesar das muitas dificuldades encontradas pelo caminho. A trajetória de sucesso destes escoceses tem sido atualmente considerada um ótimo exemplo para os músicos que estão em início de carreira, bem como para aqueles que sentem-se desestimulados após alguns fracassos na busca do sucesso. O motivo é que os veteranos Dan McCafferty e Pete Agnew jamais desanimaram diante das adversidades encontradas, enfrentando-as sempre com muita garra e amor ao trabalho que exercem. Em 2008, o quarteto escocês, que completa 40 anos de existência, está fazendo uma turnê comemorativa. Para esta turnê, a banda já agendou onze shows no Brasil, que estão sendo realizados no mês de maio por varias cidades brasileiras. Interessante observar que o show em São Paulo, ao contrário das outras apresentações feitas pela banda no Brasil, não terá ingressos para pista, mas apenas para mesas e camarotes. O show que faz parte da turnê "Road Trip" para comemorar os 40 anos de banda, será no Citibank Hall, dia 28 de maio. “The Newz”, o novo álbum do NAZARETH, já está à venda em alguns países da Europa, como Noruega e Suécia, e tem causado ótimas impressões à crítica especializada e aos fãs. O CD, que é o 21º álbum de estúdio da banda, está surpreendendo pela modernidade e variedade de estilos, bem como por mostrar uma banda que não envelheceu, apesar dos 40 anos de estrada. O veterano quarteto escocês não lançava um álbum novo desde Boogaloo (1998). (Matéria Wiplash.net). http://www.badongo.com/file/8550401

sexta-feira, 23 de maio de 2008

Aqui neste blog tenho revivido muitas coisas legais sobre musica do passado, aqui vai uma banda chamada SWEET, no qual o meu grande amigo Alesão (grande fera!!) tinha o LP. A gente achava já na época de meados de 80 este disco pesado até por ser feito no começo do anos 70, depois vimos à importância dela, pois formam tantas as bandas e artistas que gravarm composições do Sweet que fica difícil listar todas, mas as mais conhecidas são: The Damned: "Ballroom Blitz", Def Leppard: "Action" e "Hellraiser", Raven: "Action" e "Hellraiser", Saxon: "Set Me Free", Krokus: "Ballroom Blitz",Vince Neil (Mötley Crüe): "Set Me Free", Lita Ford: "Hellraiser", Joan Jett: "A.C.D.C.", Motörhead: "Ballroom Blitz", Nuclear Assault: "Ballroom Blitz", Eric Singer (KISS): "Fox On The Run", Girlschool: "Fox On The Run", Red Hot Chili Peppers: "Fox On The Run", The Donnas: "Wig-Wam Bam"e The Misfits: "Ballroom Blitz". Sweet foi uma banda inglesa popular nos anos 70,tocavam Glam/Hard Rock, e tiveram um papel importante na história do Rock e na influência de várias bandas. Fazendo uma mistura de melodias leves e fáceis com guitarras sujas e pesadas, o Sweet se destacou por soar Heavy, ser Rock e parecer Pop. Este disco Desolation Boulevard tem uma estória engraçada, pois saiu duas versões, uma com canções diferentes para a Europa e outra para os Estados Unidos.Este disco é pesado e mais cru que outros trabalhos anteriores e trouxe a primeira versão de uma música que se tornaria a cara da banda:"Fox On The Run". Fora a faixa "The Six Teens" que fez muito bonito na parada britânica, alemã e holandesa. A faixa "Turn It Down" não passou do quadragésimo lugar mas em compensação ficou famosa por ter sido banida da rádio por conter a frase "Abaixe o volume pelo amor de Deus" considerada inaceitável para os padrões familiares da época!

quarta-feira, 21 de maio de 2008

A estréia do cantor Viny (ele mesmo do“Mexe a Cadeira”) em disco ocorreu em 1992, à frente do grupo de hard rock Haykay. O trabalho, influenciado pelos sons dos anos 70 e 80 , foi um fracasso absoluto: teve tiragem de apenas 500 cópias e apenas 100 foram vendidas. A Banda era composta por Viny Bonotto (Vocais e Guitarras), Marcelo Sussekind (Guitarras), Roberto Lly (Baixo) ex-integrantes do Herva Doce, Marco Strada (Bateria) e Cláudio Maza (Teclados). Deixando o preconceito de lado, por incrível que pareça, eles fizeram um rock de qualidade e acredito que se tivessem conseguido um devido sucesso eles poderiam ter emplacado. Destaque para “Mais uma Vez” e "Hey Man".
(1992) Haykay
1- O Herói 2- Mais Uma Vez 3- Vôo Veloz 4- Pra Que Chorar 5- Tão Normal 6- Hey Man 7- Teu Olhar 8- Prefiro Ficar Só 9- Segredos 10- Te Quero Mais 11- Shock Em Nós
O Não Religião foi formado em meados dos anos 80 e durou até 1994. Foi uma das bandas de punk rock que deixou sua marca definida no cenário do rock paulista. Este disco é um clássico da banda, com Tatola cantando muito em “Qualquer tipo de religião'' e 'Jesus Crucificado no Poste da Light'. Pra quem se lembra, o Tatola foi locutor da 89 Radio Rock e trabalhou também na Brasil 2000 na década de 90. O Não religião chegou a abrir o show do Motorhead no Brasil e a banda era formada por "Tatola" (vocal), Norberto (bateria), Klay (guitarra), Walter (baixo). Tracklist : 1. Estado de Sitio 2.Igreja Comercial 3.Censura não 4.Te dói 5. Qualquer tipo de Religião 6. Jesus Crucificado no Poste da Light 7. A Voz da Conciencia 8. Mulher no Caos no Pais do Carnaval 9. E Eles até as portas vão levar 10. Pegaram Jesus pra Cristo 11.Gospel
2008 - Keepers Of The Flame Gênero: Blues/Rock
Se você curte um bom Blues/Hard Rock essa banda é a ideal. Blindside Blues Band , é uma banda que lançou esse super álbum em 2008. A banda conta com uma discografia desde 1993. Comandada por Mike Onesko (Guitar/Vocal) a banda traz um som muito bem tocado, com muito solo e ao mesmo tempo o peso do hard rock, isso deixa o som ainda mais interessante. O vocal do Mike eu também achei que caiu muito bem na banda. O peso do hard rock/blues pode ser visto já na primeira faixa "Keepers Of The Flame" - da para perceber a ligação perfeita - A faixa "Sonic Love" começa no mesmo ritmo, com um solo de guitarra e com peso. O som tem uma influencia muito nítida do DEEP PURPLE, bem que eles tocam uma cover “Maybe I`m a Leo”. Enfim, aposto que o pessoal vai se amarrar no som do Blindside Blues Band, é bom demais. O interessante que a banda seguiu o mesmo nível em todas as faixas. É o tipo de som para você ligar no máximo e curtir muitas e muitas vezes. STAY ROCK!!! Tracklist: 1. Keepers Of The Flame 2. Sonic Love 3. Jagged Edge 4. Maybe I'm A Leo 5. Lonesome Road 6. Back Stabber 7. Electric Wave 8. I Wanna Be Free 9. Bad Luck 10. Hannah 11. Bluesion 12. Jam (Bonus)
http://w15.easy-share.com/1700432856.html

terça-feira, 20 de maio de 2008

A banda UFO, foi formada em 1969, com Phil Mogg (vocal), Pete Way (baixo), Andy Parker (bateria) e Mick Bolton (guitarra). Com essa formação lançaram dois álbuns que levaram o nome de "UFO 1" e "Flying". Apesar desses álbuns não terem obtido um grande sucesso comercial, alguns fãs consideram essa a melhor fase da banda. Em 1974, quando já faziam um relativo sucesso na Alemanha e no Japão, Bolton deixou a banda e logo depois deu lugar a alguns guitarristas sem sucesso e finalmente, ao excelente Michael Schenker, que já havia tocado com o Scorpions. Com Michael na banda, aconteceu algo bastante incomum, pois Phil foi o fundador e frontman da banda, mas era Michael quem chamava todas as atenções. Mesmo assim, a banda tocou e obteve contatos até que conseguiu um contrato com a Chrysalis, onde gravaram o excelente álbum "Phenomenon", com os clássicos "Doctor, Doctor" (que chegaria a ser coverizada pelo Iron Maiden) e "Rock Bottom". Em 1978 Michael saiu da banda, voltando ao SCORPIONS onde gravou somente três faixas no álbum "Lovedrive" e depois formando o Michael Schenker Group. Em 1983 foi anunciado o fim da banda, Em 1991, um novo ressurgimento, com apenas Mogg e Way da formação clássica, acompanhados pelo baterista Clive Edwards e pelo guitarrista Lawrence Archer. A banda lançou, então, o álbum "High Stakes And Dangerous Men", com algumas referências ao estilo dos álbuns "Phenomenon" e "Lights Out". Em 2006 eles lançam “The Monkey Puzzle” este é seu ultimo trabalho de estúdio e mostram que têm qualidade de sobra para atingir diversos tipos de ouvintes e cair nos braços dos apreciadores de um bom rock, apostando num album bem diversificado, em que simplicidade e bom gosto andam de mãos dadas. “The Monkey Puzzle” é bem feito, tem ‘feeling’, diversidade e também cativa. Eu curto muito este cd de bom rock`roll.
Tracklist: 1. Hard Being Me 2. Heavenly Body 3. Some Other Guy 4. Who’s Fooling Who 5. Black And Blue 6. Drink Too Much 7. World Cruise 8. Down By The River 9. Good Bye You 10. Rolling Man 11. Kingston Town
Como o Stay Rock arrumou mais um parceiro para esta caminhada de Blog`n`roll , esta aqui vai para o novo parceiro Zakk do blog http://rocknrulez.blogspot.com/ (ja adicionado aqui).
Não é à toa que KIKO LOUREIRO é considerado um dos principais músicos da atualidade. Após iniciar seus estudos musicais aos onze anos de idade, KIKO jamais parou de se desenvolver enquanto guitarrista e compositor, o que o levou a ostentar o invejável posto de guitarrista conhecido e respeitado mundialmente. Foi aos 19 anos, após ter estudado, entre outros, com o mestre Mozart Mello e depois de ter tocado em diversas bandas em São Paulo, que KIKO foi convidado para fazer parte do recém-formado Angra, banda cuja trajetória passou a se confundir com a do próprio músico. Depois de muitos trabalhos com o Angra, KIKO em fevereiro de 2005 lançou seu primeiro disco solo, “No Gravity”. O disco foi gravado em maio, na Alemanha, com produção de Dennis Ward ao lado de Kiko, e possui treze faixas instrumentais. “No Gravity” tem a participação do baterista Mike Terrana, enquanto que KIKO se encarregou dos demais instrumentos - guitarra, violão, baixo, teclado, piano e percussão. O álbum esta sendo distribuído com ótima repercussão dentro e fora do mundo especializado da guitarra instrumental na Ásia, Europa, EUA, Brasil e Argentina. Foi também criado um hotsite com todas as informações, diários, fotos da produção do álbum (www.kikoloureiro.com.br/nogravity) Por tudo isso, fica muito fácil entender porque KIKO LOUREIRO conquistou, ao longo desses anos de trabalho, tudo aquilo que qualquer músico almeja: um lugar garantido dentre os principais guitarristas de rock do mundo.
Faixas 1. Enfermo 2. Endagered Species 3. Escaping 4. No Gravity 5. Pau-de-Arara 6. La Force de L´ Âme 7. Tapping Into My Dark Tranquility 8. Moment of Truth 9. Beautiful Language 10. In a Gentle Way 11. Dilemma 12. Feliz Desilusão 13. Choro de Criança http://rapidshare.com/files/50707993/Kiko_Loureiro_-_No_Gravity.rar

segunda-feira, 19 de maio de 2008

O Def Leppard lança seu novo álbum o "Songs From The Sparkle Lounge" e já registra posições nas paradas ao redor do mundo já na primeira semana de lançamento. Nos EUA a banda marcou a sua 11ª passagem consecutiva pelo Top 20 da Billboard vendendo 55 mil unidades. De acordo com o site Billboard.com, a banda estreou no Top 20 do "The Billboard 200" em 1983, com o "Pyromania" na 2ª posição. Desde então, todo álbum lançado pela banda conseguiu estrear entre os 20 mais vendidos.Eu gosto mais da fase inicial do Def Leppard que tem bons lançamentos como On Through The Night de 1980, Pyromania de 1983, Hysteria de 1988 e tb um album de covers – Yeah! De 2006. DEF LEPPARD Songs From The Sparkle Lounge (new 2008 album) 1. Go 2. Nine Lives 3. C'mon C'mon 4. Love 5. Tomorrow 6. Cruise Control 7. Hallucinate 8. Only The Good Die Young 9. Bad Actress 10. Come Undone 11. Gotta Let It Go http://rapidshare.com/files/110379998/DefLeppSFTSL2008.rar

quinta-feira, 15 de maio de 2008

A banda Paulistana de Hard Rock Cavalo Vapor nasceu no bairro da Pompéia, tradicional bairro "rockeiro" da cidade de onde surgiram bandas renomadas como Os Mutantes e os primeiros projetos de Rita Lee.. Fundada pelos irmãos Luiz e Oscar Sacoman (guitarra e baixo respectivamente), iniciou suas apresentações em 1982 no festival colégio Industrial da Lapa. No ano de 1997 a banda lançou o CD “Greatest Little Hits" produzido por Paulo Zinner (Golpe de Estado, ex-Rita Lee). Durante as gravações surgiram algumas participações especiais como a da cantora Sylvinha Araújo, Andria e Ivan Busic (Dr Sin) nos backing vocals e a participação super especial de Ian Gillan, vocalista do Deep Purple, em um incrível solo de gaita na introdução do blues "Antes Só". O CD foi o resultado de anos de ensaios e composições incansáveis. A banda optou por lançá-lo como uma produção 100% independente pois assim a banda teria liberdade total para registrar as músicas exatamente como seus 5 integrantes desejavam.O CD teve uma excelente aceitação da crítica e público. A bem cuidada produção, qualidade musical e as inspiradas letras em Português fizeram o Cavalo Vapor se destacar entre as bandas nacionais.As revistas especializadas destacaram as qualidades individuais dos músicos do Cavalo Vapor, assim como o trabalho do grupo nas composições e arranjos das músicas.Durante um recesso de quase 8 anos, os integrantes do Cavalo Vapor participaram de projetos paralelos e workshops pelo Brasil e sempre estiveram em contato direto com música e produções musicais. Em Agosto de 2006 a banda retornou à ativa e fez 2 Shows com ingressos esgotados em SP e obtiveram sucesso da crítica especializada.A formação do Cavalo Vapor 2007 é:Luiz Sacoman - GuitarrasFernando Nova - VocaisSandro Big Head - BateriaDelfin Rolán - TecladosMarcos Peres - GuitarrasPaulo Sosa – Baixo Tracklist: Greatest Little Hits 1. Sem Escalas 2. O Rato e O Elefante Branco 3. Epicentro 4. Antes Só 5. Conversa 6. Ainda Pode Ser 7. Fera Sem Faro 8. Nômade 9. Não Tente Fazer Isso em Casa 10. Entre O Sim e O Não 11. Ainda Pode Ser (Ao Vivo) (Bonus Track) mailto:contato@cavalovapor.com.br http://w13.easy-share.com/1700391196.html
Aqui vai uma homenagem ao meu novo amigo e parceiro rocker Bruno do blog ESTAÇÃO ELÉTRICA ( Vejam o blog, é muito bom!!! Pra quem quiser dar uma olhadinha o link esta aqui no Stay Rock). Eu tb tive o disco Condicional Critical do Quiet Riot e o coitado chegou até riscar de tanto escutar!!! Por isso sempre acompanhei os trabalhos dos QUIET RIOT.
Este é o último álbum "Rehab", contando com a participação especial de Glenn Hughes como Backing Vocals em algumas faixas. Esse álbum é o melhor do grupo desde "Metal Health", com canções cheias de melodia e força e foi lançado no dia 3 de Outubro de 2006. Conforme Frankie Banali :“Rehab” é o melhor álbum do QUIET RIOT que lançamos em quase duas décadas. É o melhor material musical e lírico que já fizemos. Nele há músicas que diferem de tudo o que já fizemos no passado. Há músicas como “Free” e “Blind Faith”, que são modernas e mais pesadas do que qualquer coisa que já gravamos. Também há músicas que demonstram não só as incríveis habilidades vocais de Kevin, como em “Old Habits Die Hard”, como a minha própria paixão por ritmos constantes e pesados, como em “South of Heaven” e “Evil Woman”, que contam, tanto no baixo como no vocal, com o incrível talento de Glenn Hughes. A formação da banda na altura era Kevin DuBrow, Frankie Banali, Tony Franklin e Neil Citron. Kevin Dubrow faleceu aos 52 anos, o vocalista do grupo Quiet Riot que foi encontrado morto no dia 25 de novembro em sua própria casa em Las Vegas por uma overdose de cocaína era dono de uma voz rouca, rasgada e poderosa , fez dos Quiet Riot uma banda com grandes clássicos, como “Cum on feel the noize”, “Mama We're all crazee now”, “Let's go crazy”, “Metal health” entre outros. Tracklist : 01. Free 02. Blind Faith 03. South of Heaven 04. Black Reign 05. Old Habits Die Hard 06. Strange Daze 07. In Harm’s Way 08. Beggars and Thieves 09. Don’t Think So 10. It Sucks to be You 11. Evil Woman

terça-feira, 13 de maio de 2008

Sim! É ele mesmo ! Hudson Cadorini, da dupla sertaneja Edson & Hudson, o mesmo que já emplacou diversos hits nas rádios sertanejas do país e que arrasta multidões em festas de boiadeiro, é um roqueiro autêntico! Ele gravou um disco solo do mais puro rock ‘n’ roll e heavy metal para guitarrista nenhum botar defeito. Dono de uma técnica e habilidade instrumental de cair o queixo, ele contou com a ajuda de Ivan e Andria Busic (Dr Sin) para gravar Turbination, disco que reúne 13 faixas na melhor linha Vai/Satriani e que também conta com a participação de Andreas Kisser, do Sepultura. Se fossemos fazer uma audição de Turbination sem dizer quem é o guitarrista que está tocando, certamente os chutes girariam em torno de Satriani, Vai, Malmsteen e talvez ninguém adivinhasse que é o Hudson quem está tocando. Produção de primeiro mundo, músicos e músicas idem. Essa é a pegada de Turbination que mescla faixas instrumentais recheadas de feeling e virtuose na medida certa, com faixas cantadas em português pelo guitarrista e vocalista Hudson que convidou para fazer parte de sua banda os irmãos Ivan e Andria Busic pra tocarem respectivamente a bateria e baixo, o seu parceiro musical Vinicius X. Mas através de um amigo em comum com Andréas Kisser, Hudson comentou que seria uma honra tê-lo fazendo uma participação em seu disco, mas em suas próprias palavras: "Só não convidei o Andréas Kisser antes porque achei que ele fosse me mandar para aquele lugar" e claro que Andreas Kisser topou na hora participar do álbum e ainda se tornaram grandes amigos.Turbination foi produzido pelo próprio Hudson e por Luis Carlos Maluly, gravado em um dos maiores estúdios da América Latina, em suma um disco poderoso, cheio de feeling e com qualidade de primeiro mundo, Turbination vai fazer você mudar os seus conceitos e deliciar os seus ouvidos com o melhor que um guitarrista pode proporcionar: um perfeito som de guitarra.Ouça sem preconceito. É muito bom!! STAY ROCK!! Track List: 01 - Deep Van Riff 02 - Violência Armada pt.1 03 - Turbination Mocolotrox [c/ Andreas Kisser] 04 - VL Max 05 - Zum Zum Zum 06 - Ligaduriuns Metranca Inverts 07 - Fat Riff In Db [c/ Andreas Kisser] 08 - Sinal De Vida 09 - Eu Não Vou Mudar De Lado 10 - Delax 11 - Lágrimas de Deus 12 - Deixa Pra Lá 13 - K7 http://rapidshare.com/files/110442851/Hudson_Cadorini_-_Turbination__2008__-_HardBlog_by_Coyote_Ladron.rar

segunda-feira, 12 de maio de 2008

O Europe é oriundo da banda Force formada em 1978 na Suécia. Eles gravaram uma fita para participar de um campeonato de música no país, o vencedor gravaria um disco, mas o grupo não gostou do resultado da fita e decidiu não entrar na competição, mas a namorada de um dos integrantes inscreveu a fita do mesmo jeito. Para a surpresa geral, o Force foi o campeão, mesmo sem saber que estava participando. Joey ainda foi escolhido o melhor vocalista e Norun, o melhor guitarrista. Antes de gravar, o grupo achou que era hora de mudar o nome e adotou Europe. O disco, homônimo, vendeu bem e ajudou a divulgar o hard rock do grupo para a turnê pela Suécia. O amadurecimento musical foi visto no segundo disco, “Wings of Tomorrow”, lançado em 1984. Com o novo trabalho, o grupo alcançou também o público americano, além do japonês. chegou o terceiro disco, “The Final Countdown”, que se tornou um enorme sucesso. O disco seguinte, “Out of The World” (1988), só confirmou a posição de astros do rock no mundo. Três anos se passaram e chegou mais um trabalho nas lojas, “Prisoners in Paradise”. Ele foi lançado no meio de alguns conflitos com o produtor que queria músicas mais leves e que se tornariam sucessos fáceis. A banda bateu o pé e trocou de empresário. O Europe estava anunciado para tocar na noite de ano novo, mas no palco estavam três guitarristas, Kee, Joey e Mic, e ninguém no teclado. Era sinal de que os problemas não haviam terminado, então, a banda decidiu parar por um tempo e Joey logo se lançou em carreira solo. Em 1999, o grupo voltou a se apresentar, com dois guitarristas, em um show na Suécia, mas foi só um pequeno suspiro. A volta oficial foi anunciada em outubro de 2003. O inédito “Start From The Dark” saiu no final de 2004 e a banda retomou suas atividades tocando em grandes festivais pela Europa, o que rendeu ainda um DVD ao vivo, “Live From The Dark”. Com a boa repercussão do álbum e a resposta positiva dos fãs, em 2006 a banda lançou mais um inédito, intitulado “Secret Society”. Um álbum com o peso de hard bem elaborado.
01.Secret Society 02.Always the Pretenders 03.Getaway Plan 04.Wish I Could Believe 05.Let the Children Play 06.Human After All 07.Love Is Not the Enemy 08.Mother’s Son 09.Forever Traveling 10.Brave and Beautiful Soul 11.Devil Sings the Blues

sexta-feira, 2 de maio de 2008

Considerada uma das bandas mais influentes no cenário do Classic Rock brasileiro, O BANDO DO VELHO JACK tem gravado quatro CDs com músicas autorais e releituras de clássicos. Com uma carreira de doze anos, coisa de responsa hoje em dia, o quinteto sul-matogrossense, lança seu mais novo CD. Bicho Do Mato, uma mistura de rock sulista junto á psicodélica do ano 60 e 70 com grandes promessas do gênero rock´roll com seus slides guitars e solos com melodias maduras. Além das armadilhas sonoras aliadas às letras em português, uma temática da banda que foge dos clichês estereotipados e americanizados que tantas bandas tentam fazer, o Bando Do Velho Jack tem o “mojo” e a impressão de saber onde mete o nariz. Disparado o mais maduro CD da banda com belas composições e letras instigantes. O Bando é: João Bosco – Bateria Marcos Yallouz – Baixo Fabio Terra – Guitarras , Guitarra Slide Rodrigo Tozzette – Vocais , Alex Cavalheri – Pianos, Hammonds e Moogs Mais informações. http://www.obandodovelhojack.com.br/

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Em 1987 é lançado o primeiro disco do TNT com a maioria das músicas assinadas por Flávio Basso e Charles Master. Este disco é considerado um dos mais importantes da história do rock gaúcho e influenciou toda a geração que veio logo a seguir. Foi a época de muitos shows em Porto Alegre e interior, muitas festas, bebedeiras e coisas do gênero. O TNT conhecia o sucesso. O próximo desafio do TNT era o segundo disco. Colocava-se em cheque a capacidade de criação da banda já que Flávio Basso reconhecidamente tinha grande participação nas composições e Luis Henrique se torna o novo parceiro de Charles Master. O TNT saiu-se bem. O segundo disco é diferente do primeiro em termos musicais, torna-se um pouco mais elaborado e com músicas mais melódicas. O grande sucesso do disco é a música "A irmã do Dr Robert" que levou a banda a participar do velho programa Globo de Ouro da Rede Globo. Foi outra fase de muitos shows, viagens e agitação para o TNT. Mas o TNT estava mudando, a idade dos músicos já não era a mesma e se as músicas eram adolescentes, os músicos já não eram mais. Veio o terceiro disco chamado de "Noite vem, noite vai" que conta com a participação de Lulu Santos numa música e foi o mais fraco deles. A partir daí começou o declínio e o TNT ficou longo tempo sem muita atividade, apenas boatos. Em 1992 houve uma tentativa de retomada de trabalhos, mas a tentativa de reanimar o grupo é frustrada e não dá muito certo. Em 2005 lançam o primeiro disco de estúdio em mais de uma década: "Um Por Todos Ou Todos Por Um" . A impressão que fica após ouvir as 13 faixas de “Um Por Todos ou Todos Por Um” é que os cachorros loucos de antigamente já andam bem mais mansos. Com uma produção bastante limpa, o TNT perdeu a sua principal característica que eram as guitarras stonianas e ganhou muitos elementos pop presentes nas bandinhas que inundam as programações das emissoras de rádio. Enfim, percebe-se claramente que a banda não quis desagradar os fãs mais antigos, ao mesmo tempo em que não quis deixar passar em branco a oportunidade de conseguir uma maior projeção comercial. http://rapidshare.com/files/85334236/tnt-umportodosoutodosporum.rar
O talentoso power trio de Barbacena-MG, Rodrigo Nézio & Duocondé Blues lança o seu primeiro CD. Com quatorze faixas inéditas o disco mostra todas as faces do blues, desde baladas choradas até um boogie-woogie com batida tribal, passando claro pelo bom rock 'n' roll com a cozinha no chão, recheado de solos de guitarra e com um vocal bem pesado, como exige o estilo. O disco ainda conta com uma 15º música, uma versão no estilo Robert Johnson de "The Jump" (Faixa 05 do disco) . Sem duvida nenhuma um blues rock de alta qualidade. Gênero: Blues
Ano: 2004
Cidade: Barbacena/MG
Integrantes: Rodrigo Nézio - Guitarra e Voz Rodrigo Chaffer - Baixo André Torres - Bateria Influências: Eric Clapton, John Lee Hooker, B.B. King, Stevie Ray Vaughan, Buddy Guy entre outros.
Contato: André Torres Telefone: (32) 9194-6654 E-mail: rodrigonezio@hotmail.com Site: www.rodrigonezio.rg3.net Discografia: Rodrigo Nézio e Duocondé Blues - 1

quarta-feira, 30 de abril de 2008

“Nariz de Porco não é Tomada” é o primeiro disco solo de Marcelo Pepe Bueno, fundador e integrante da banda Tomada. O disco conta com participações de renomados músicos da cena brasileira - um pouco de Golpe de Estado, Carro Bomba, Tomada, Baranga, Crazy Legs, Pitty, Denny Caldeira, Symbols, Pedra, e muito de Pepe Bueno. 9 canções inéditas de rock brasileiro, compostas pelo paulista e seus parceiros, sonorizam este disco. Piano "velho oeste", slide, boogie e guitarras plugadas em amplificadores valvulados, mais riffs, letras impróprias, pratos e bumbos vizualizados na sala da frente. Aperte play e não pare o rock!!! Pepe simplesmente se cercou de alguns amigos músicos, a grande maioria desconhecida do público (o tecladista Rodrigo Hid, ex-Patrulha do Espaço, o baixista do Golpe de Estado, Nelson Brito, e o vocalista do próprio Tomada, Ricardo Alpendere, são os mais famosos) e mandou ver aquilo que sabe fazer melhor: Rock’n’Roll. O resultado, justamente por isso, é soberbo. Faixas dançantes, com melodias grudentas mas honestas, tocadas com simplicidade (mas nem por isso sem talento) e muito, mas muito feeling são a tônica do trabalho. Prestando atenção nos detalhes, é possível perceber a gama de influências de Pepe, como o Country, as baladas setentistas, cheias de peso e emoção, e o Blues, que ponteia todo o trabalho. Um rock brazuca como nos velhos tempos!!

terça-feira, 29 de abril de 2008

O Matanza é uma banda do Rio de Janeiro. O grupo se anuncia como uma mescla de country com punk rock, embalada em uma estética e letras que celebram o universo dos faroestes. Este é o segundo álbum dessa excelente banda de hardcore/thrash com uns toques de country e letras com altos níveis de álcool. Assim como o título sugere, esse álbum contém músicas bem pesadas tratando de temas como brigas e bebedeira. Matanza é o que pode se chamar realmente de “música pra macho”, mas apesar desse aspecto áspero, qualquer menina pode curtir também, porque as letras são sempre levadas com muito bom humor que só eles sabem passar. As letras, por sua parte podem causar alguma polêmica. Não são todas as pessoas que gostam de odes à bebedeira (que compões maioria absoluta das letras deste álbum). Mas o ponto que eu gostaria de destacar é que tudo isso é feito com muito bom humor e em nenhum momento pode-se perceber um teor “doutrinário”. Creio que qualquer um, mesmo aqueles totalmente avessos ao álcool possa gostar de letras como a de “Bom é quando faz mal”, bastando para isso, apenas gostar do bom e velho Rock n’ Roll. Gostaria de dar destaque as faixas “Pé na porta, soco na cara”, que inclusive teve um clipe lançado; “O último bar”, que fala de toda a tristeza de um bêbado pela manhã e a veloz “Interceptor V6″, a melhor faixa do álbum na minha opinião. É um disco muito divertido e bem construído na parte instrumental, que está bem pesada e garante boas horas de bate-cabeça. 01. Pé na Porta, Soco na Cara 02. O Ùltimo Bar 03. Todo Ódio da Vingança de Jack Buffalo Head 04. Msldito Hippie Sujo 05. Bota com Buraco de Bala 06. Taberneira Traga o Gin 07. Interceptor V.6 08. Busted 09. Bom é Quando faz Mal 10. Pandemonium 11. Quando Bebe Desse Jeito 12. Matarei 13. Bebe Arrota e Peida
Whitesnake lança novo álbum depois de uma década e traz turnê ao Brasil ,depois de mais dez anos sem lançar um álbum de inéditas, o Whitesnake quebra o jejum com Good to Be Bad, O grupo vai promover o novo trabalho com uma turnê mundial, incluindo cinco shows agendados no Brasil. De acordo com o vocalista David Coverdale, ex-Deep Purple, o disco tem tudo o que ele sempre gostou na banda. "Esse álbum é um coquetel poderoso que engloba toda a história do Whitesnake. A gente não planejava isso, mas vou é beber dois desses", brincou. Posso ouvir momentos que me levam de volta ao lado mais blues, os primeiros anos da banda, até os dias atuais em que abraçamos aspectos mais elétricos”, disse o vocalista e mentor do grupo, David Coverdale, em comunicado oficial. “Estou vibrante com ele e mal posso esperar para jogar isso tudo num público que não suspeita de nada. Se este for o último álbum do WHITESNAKE, estou feliz que tenhamos acabado assim. Foi um trabalho árduo, porém satisfatório, fazê-lo. Ainda me divirto muito ouvindo-o”, reiterou A demora não chega a ser uma novidade para o Whitesnake – o álbum anterior, Restless Heart, de 1997, apareceu depois de um intervalo de oito anos sem novidades. O grupo toca pela quarta vez no Brasil em maio, com shows confirmados em Manaus (03), Belo Horizonte (06), Rio (07), São Paulo (09) e Curitiba (10). No repertório, sucessos do hard rock da década de 1970 e 1980, como "Here I Go Again", "Is This Love" e "Love Ain't No Stranger". Whitesnake – Show. Dia 9 de maio, às 22h. No Credicard Hall – Av. Nações Unidas, 17.955. Tel.: 6846-6010. Ingr.: R$ 80 a R$ 300.

segunda-feira, 28 de abril de 2008

UNS E OUTROS

UNS E OUTROS Banda de rock criada em 1983 por Marcelo Hayena (voz), Nilo Nunes (guitarra), Cal (baixo) e Jonathas Nunes (bateria), obtiveram o primeiro sucesso três anos depois, quando a música "Dois Gumes" conquistou o segundo lugar do festival Banda Contra Banda e por isso entrou na coletânea lançada pelo festival. A faixa teve boa execução nas rádios e o grupo foi contratado pela Polygram e lançou o primeiro LP, "Nós Normais". Em 88 mudaram para a gravadora Sony e lançaram "Uns & Outros" em 89. Desse disco destacou-se "Carta aos Missionários", maior sucesso da banda. "Dias Vermelhos", "Máquina Mortífera" e "Lágrimas entre Máscaras" também tiveram relativo êxito. O terceiro disco, "A Terceira Onda", veio em 1990, não fazendo tanto sucesso quanto o anterior, mas emplacando algumas músicas, como "Notícias do Leste" e "Canção em Volta do Fogo". O contrato com a Sony, foi rescindido em 1992, e o grupo fez algumas tentativas na área independente, se apresentando em shows pelo país. Com mudanças na formação, em 1996 entram o guitarrista André Manieri, o baterista Zarmo e o baixista China, e passam a trabalhar em um novo repertório. Em 1998 a versão para "Love Vigilantes", do grupo inglês New Order, intitulada "Pra Nunca Mais Partir", faz sucesso nas rádios de Belo Horizonte. No ano seguinte, assinaram contrato com o selo Seven Music, da Sony. Em Julho de 1999, a banda assina um contrato para a produção de um novo disco. Em Março de 2002 o CD, intitulado "Tão Longe do Fim", é finalizado e neste mesmo mês as principais rádios do país iniciam a execução acústica de "Carta aos Missionários". Este disco trouxe 9 canções inéditas e 4 regravações acústicas de grandes sucessos da banda, " O CD 'Tão Longe do Fim' de 2002 tá bem pesado, renovaram mantendo a identidade... É como se o Legião Urbana tomasse doses de Linkin Park, sem deixar a poesia. A primeira musica "O Avesso" é uma porrada!!!! Vale a pena!!
http://www.badongo.com/pt/file/2240044
Quase desisti do blog.......falta de tempo pra poder se dedicar......mas decidi voltar, pq este é um espaço meu....um hobby....e talvez um espaço pra alguém como eu..que ama musica... e gosta de compartilhar......Daqui em diante vou postar não só musica, mas algumas coisas que curto, informações, shows, letras de musica..... Enfim, estou de volta....STAY ROCK!!!

sexta-feira, 28 de setembro de 2007

A banda inglesa The Cult anunciou a data para o lançamento de seu novo álbum de estúdio, “Born Into This”. O disco vai chegar às lojas no dia 01 de outubro e é o primeiro trabalho do grupo pela Roadrunner Records.“Born Into This” foi gravado em Londres e teve a produção de Martin ‘Youth’ Glover, que já produziu U2, The Verve e Primal Scream, entre outros.
01. Born Into This 02. Citizen 03. Diamonds 04. Dirty Little Rock Star 05. Holy Mountain 06. I Assassin 07. Illuminated 08. Tiger in the Sun 09. Savages 10. Sound of Destruction 11. Stand Alone http://rapidshare.com/files/95380941/www.tudoadedo.com_cult7.rar

terça-feira, 18 de setembro de 2007

Eu curto pácas um Hard Rock, sendo uns dos estilos que mais curto, aqui vai uma banda...
O Gotthard foi formado em Lugano, Suiça, em 1989. O line-up original era um quarteto formado por Steve Lee (vocal), Leo Leoni (guitarra), Marc Lynn (baixo) e Hena Habegger (bateria).O nome Gotthard é referência a uma montanha rochosa suiça. O som é um hard rock oitentista, melodioso e com refrões grudentos.O primeiro álbum, auto-intitulado, foi lançado em 1992.Em 1994 saiu o segundo álbum, "Dial Hard".Em 1996 o Gotthard lança mais um álbum, "G", e apresenta um segundo guitarrista, Mandy Meyer, se tornando um quinteto.Em 1997 lançam um álbum acústico, "Defrosted".Depois vieram, na seqüência, "Open" (1999), "Homerun" (2001)."Human Zoo" (2003) é um bom álbum, mas repleto de baladas.Em 2004 o guitarrista Mandy Meyer sai da banda, sendo substituído por Freddy Scherer.Em 2005 saiu "Lipservice", álbum de maior sucesso do grupo.Na excursão que se seguiu, a banda passou pelo Brasil no "Live 'n' Louder" de 2006. Depois foi lançado o cd/DVD ao vivo "Made in Switzerland", gravado numa apresentação em Zurique.Em 2007 mais um álbum de estúdio, "Domino Effect". é este que coloco aqui.. STAY ROCK!!